Poussin, Nicolas – El Parnaso Part 5 Prado Museum

Aquí se observa una composición de carácter alegórico, ambientada en un paisaje boscoso idealizado. La escena se articula alrededor de un grupo numeroso de figuras humanas, predominantemente masculinas, que parecen participar en una ceremonia o celebración. El espacio se divide visualmente en varios planos: un primer plano con la figura central femenina yacente, un segundo plano donde se concentra la mayor parte del grupo humano y un fondo abierto que sugiere una extensión ilimitada a través de los árboles y el cielo azul.
La figura femenina, recostada sobre una especie de plataforma o roca, irradia una serenidad clásica. Su posición horizontal contrasta con la verticalidad de las figuras que la rodean, creando un punto focal inmediato. Alrededor de ella se agrupan poetas y músicos, identificables por los atributos que portan: laurel, instrumentos musicales (liras, flautas), pergaminos. La disposición no es casual; parece haber una jerarquía implícita en el ordenamiento del grupo, con algunas figuras más prominentes que otras.
En la parte superior de la composición, dos putti o ángeles infantiles dispersan flores sobre los presentes, añadiendo un elemento de gracia y divinidad a la escena. Su presencia refuerza la naturaleza idealizada y festiva del acontecimiento representado. La luz es uniforme y difusa, contribuyendo a una atmósfera de calma y armonía.
El autor ha empleado una paleta cromática rica pero controlada, con predominio de tonos dorados, azules y verdes que evocan un sentido de nobleza y prosperidad. La composición se caracteriza por su equilibrio y simetría, propios del clasicismo. La disposición de las figuras, aunque compleja, está cuidadosamente calculada para guiar la mirada del espectador a través de la escena.
Subtextualmente, la obra parece aludir a la importancia de las artes poéticas y musicales como fuente de inspiración divina y modelo de belleza ideal. La figura femenina central podría representar una musa o personificación de la poesía misma, mientras que el resto de los personajes encarnan a los poetas y artistas que buscan su favor. La escena sugiere un momento de reconocimiento y celebración del talento artístico, un espacio donde las virtudes creativas son honradas y perpetuadas. La presencia de los putti refuerza esta idea de una conexión directa con lo divino, sugiriendo que la inspiración artística es un regalo celestial. El paisaje boscoso, idealizado y atemporal, sirve como telón de fondo para este encuentro mítico, enfatizando su carácter eterno e inmutable.