The Bolt Jean Honore Fragonard (1732-1806)
Jean Honore Fragonard – The Bolt
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Imagen tomada de otro álbum: es.gallerix.ru/s/991555443/N/468509084/
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Pintor: Jean Honore Fragonard
Ubicación: Louvre (Musée du Louvre), Paris.
"El pestillo" es una obra del artista más talentoso nacido en Francia y residente en París en los siglos XVIII y XIX. J. Fragonard. El autor la creó durante un viaje a Italia como contrapunto a su también famosa obra maestra, La adoración de los pastores. Ambos lienzos pasaron a ser propiedad del ilustre mecenas del marqués, Lewis de Verey. Las obras tienen el mismo esquema de colores y son idénticas en tamaño.
Descripción de un cuadro de Jean Honoré Fragonard, "El martillo".
"El pestillo" es una obra del artista más talentoso nacido en Francia y residente en París en los siglos XVIII y XIX. J. Fragonard. El autor la creó durante un viaje a Italia como contrapunto a su también famosa obra maestra, La adoración de los pastores. Ambos lienzos pasaron a ser propiedad del ilustre mecenas del marqués, Lewis de Verey. Las obras tienen el mismo esquema de colores y son idénticas en tamaño. Sin embargo, mientras que el primer cuadro estaba basado en una historia bíblica, El pestillo era una revelación erótica del autor. Este sutil juego de oposiciones es especialmente interesante.
Se conocen otros nombres para el cuadro, según las sutilezas de la traducción: "El pestillo", "La cerradura", "El cerrojo". Es una de las 800 joyas del Louvre, el principal museo de Francia. El tema es provocador y explícito. Se representa a una joven pareja apasionada en una relación amorosa. El joven del cuadro ya está parcialmente desvestido y alcanza el cerrojo para cerrar la puerta. La dama está lánguida, flácida en los brazos de su galán, que sigue intentando resistirse a él. Pero una mirada a su cara es suficiente para saber lo que va a pasar después. La cama y el vestido de la dama ya están arrugados, y se ve que los jóvenes ya han comenzado su juego amoroso. En la silla hay una imagen simbólica de una manzana, que según los escritos religiosos es el signo del pecado y la debilidad de la carne. La composición se construye en diagonal.
No se trata sólo de la calidad de la mano de obra, sino también de su valor. Una pequeña copia de la obra maestra de Fragonard se vendió por casi 8 millones de euros. Es difícil estimar el valor del original en absoluto.
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Comentarios: 1 Ответы
Мастерство показа динамической композиции, любовного порыва. Кстати, угол кровати с драпировкой напоминает колено сидящей женщины, и увеличивает контраст динамики – в первой фазе, как бы сидит, а во второй – срывается в порыве к своему возлюбленному. Но, это, просто моё личное впечатление.
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En esta composición pictórica se observa una escena nocturna, iluminada por una fuente de luz intensa y focalizada que destaca a dos figuras humanas en un espacio íntimo, posiblemente el interior de una habitación. La paleta cromática es predominantemente oscura, con tonos rojizos profundos en los cortinajes pesados y marrones terrosos en las superficies y vestimentas.
La figura central, tendida sobre lo que parece ser un diván o cama, se presenta vulnerable y desprotegida. Su postura sugiere debilidad física, quizás enfermedad o inconsciencia. La otra figura, de pie y con una expresión de angustia y determinación, sostiene a un infante desnudo en brazos. El gesto del individuo erguido es enérgico; su brazo extendido hacia arriba podría interpretarse como una invocación o súplica desesperada.
La luz no solo enfatiza las figuras principales sino que también crea fuertes contrastes de claroscuro, acentuando el dramatismo de la escena. La disposición de los elementos y la intensidad lumínica dirigen la mirada del espectador hacia el rostro del niño, convirtiéndolo en un punto focal crucial.
Subtextos potenciales sugieren una situación límite: la enfermedad infantil, la amenaza a la vida o la desesperación ante la pérdida inminente. El cortinaje rojo podría simbolizar tanto la pasión como el peligro, mientras que la oscuridad circundante evoca incertidumbre y temor. La composición transmite un fuerte sentido de fragilidad humana y la lucha por la supervivencia en circunstancias adversas. Se percibe una tensión emocional palpable, posiblemente relacionada con la protección paternal o maternal frente a una amenaza desconocida. El gesto del individuo de pie podría interpretarse como un intento de desafiar el destino o buscar ayuda divina.