#23795 Juan Ripolles

Aquí se observa una composición que centra su atención en un rostro fragmentado y expresivo. La figura, predominantemente femenina por la forma de los labios y el cabello, se presenta de perfil con una marcada torsión que dirige la mirada hacia el espectador. El ojo único, posicionado prominentemente sobre el plano del rostro, es el punto focal principal; su expresión parece cargada de melancolía o introspección profunda.
La paleta cromática es rica y contrastante. Predominan los tonos ocres, amarillos y azules, aplicados en pinceladas que sugieren una textura rugosa y un movimiento constante. El fondo luminoso contrasta con la oscuridad del entorno, acentuando la figura central y creando una sensación de aislamiento. La línea horizontal inferior, de color verde oscuro, delimita el espacio y aporta estabilidad a la composición.
El gesto de la mano, colocada sobre los labios, es particularmente significativo. Este acto puede interpretarse como un intento de silenciar algo, de contener una emoción o un pensamiento que se resiste a ser expresado. La presencia de símbolos geométricos – dos flechas apuntando hacia abajo en el antebrazo – introduce una dimensión simbólica adicional, posiblemente aludiendo a una caída, una pérdida o una dirección impuesta.
La desestructuración del rostro, la simplificación de las formas y la distorsión de la perspectiva sugieren una exploración psicológica más que una representación realista. La obra parece indagar en el mundo interior de un individuo, revelando fragmentos de su experiencia emocional a través de un lenguaje visual simbólico y evocador. Se intuye una reflexión sobre la incomunicación, la represión y la búsqueda de sentido en medio de la fragmentación existencial. El uso deliberado de la asimetría contribuye a generar una atmósfera de inquietud y misterio.