Lesueur Eustache (Paris 1617-1655) – Sea gods salute Love (95x134 cm) 1636-38 J. Paul Getty Museum

Aquí se observa una composición de marcado dinamismo y teatralidad, centrada en un episodio mitológico que parece celebrar el amor. La escena transcurre sobre una superficie acuática, sugerida por los tonos verdosos y azulados que dominan la parte inferior del lienzo. Una multitud de figuras masculinas, presumiblemente divinidades marinas, se agolpan en primer plano, adoptando poses dramáticas y gestos reverenciales. Sus cuerpos, desnudos y con una marcada sensualidad, están iluminados por una luz dorada que resalta sus musculaturas y la textura de sus pieles.
El autor ha dispuesto a un grupo central de figuras alrededor de una figura masculina mayor, de barba rojiza y ataviado con una capa carmesí, quien parece ser el eje principal del homenaje. Su expresión es solemne, casi extática, mientras levanta un objeto que podría interpretarse como un cetro o tridente. A su alrededor, otros personajes se inclinan en señal de respeto, algunos extendiendo sus brazos hacia él, otros contemplándolo con admiración.
En la parte superior izquierda, una embarcación de vela se alza sobre las figuras, sugiriendo un contexto narrativo más amplio y posiblemente indicando el origen o llegada de los dioses marinos. Un grupo de hombres trabaja en la cubierta, mientras que a lo lejos se vislumbra una costa montañosa, difuminada por la distancia.
El elemento más llamativo es, sin duda, la presencia de un cupido alado suspendido en el cielo, justo encima del grupo central. El cupido dispara una flecha hacia abajo, apuntando presumiblemente a los dioses marinos, lo que sugiere que el episodio representa una invocación o saludo dirigido al amor, personificado por esta figura angelical. La disposición de las figuras y la dirección de sus miradas convergen en este punto focal, reforzando la importancia del amor como tema central de la obra.
En cuanto a los subtextos, se puede inferir una celebración de la fertilidad y el poder del amor, incluso entre los dioses. La exuberancia física de las figuras masculinas sugiere una idealización de la belleza masculina y un énfasis en la sensualidad. La escena evoca una atmósfera de reverencia y devoción, donde los dioses marinos se someten a la influencia del amor divino. El uso de colores ricos y contrastantes contribuye a crear una sensación de opulencia y dramatismo, intensificando el impacto emocional de la obra. La composición general transmite una impresión de movimiento y energía, invitando al espectador a sumergirse en este mundo mitológico lleno de pasión y misterio.