Ds-Nicholas de Grandmaison 07 Nicholas De Grandmaison

Aquí se observa un retrato al pastel sobre papel, de formato vertical y enmarcado. La composición se centra en el busto de una mujer indígena, probablemente perteneciente a la comunidad Cree, según indica la inscripción en la parte inferior.
El autor ha plasmado a la retratada con una técnica que privilegia la expresividad sobre el detalle preciso. Las líneas son rápidas y esbozadas, creando una sensación de inmediatez y espontaneidad. La paleta cromática es limitada, dominando tonos ocres, marrones y rosados, aplicados en capas superpuestas para sugerir volumen y textura. La luz incide principalmente desde la izquierda, modelando el rostro y resaltando las arrugas que testimonian una vida marcada por el tiempo.
El semblante de la mujer es complejo. Aunque se percibe cierta severidad en la mirada, también hay un atisbo de dignidad y sabiduría. La boca está ligeramente curvada hacia abajo, lo que podría interpretarse como una expresión de melancolía o resignación, aunque no necesariamente negativa. La presencia de los cabellos canos, recogidos con sencillez, refuerza la impresión de edad y experiencia.
El atuendo es modesto: un chal de tonos rosados cubre parcialmente el torso, sobre lo que se intuyen prendas más oscuras. La ausencia de adornos ostentosos o elementos culturales específicos sugiere una intención por parte del artista de representar a la mujer como individuo, más allá de su pertenencia étnica.
Subyace en esta obra una reflexión sobre la representación del otro, el encuentro entre culturas y la persistencia de la identidad frente a la influencia externa. El título, “Blue Flash of Lightning, Cheepaythaquaksoon”, podría aludir a un evento significativo en la vida de la retratada o a una cualidad espiritual asociada a ella. La inclusión del lugar y año (Waterton Park, Alberta, 1934) sitúa el retrato en un contexto histórico específico: la colonización canadiense y sus consecuencias para las poblaciones indígenas. El autor parece buscar captar no solo la apariencia física de la mujer, sino también su carácter y su historia, invitando al espectador a contemplar con respeto y empatía una realidad cultural diferente. La sencillez del retrato, lejos de ser un defecto, contribuye a intensificar el impacto emocional de la obra.