Viktor Vasnetsov – Reaper
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Comentarios: 1 Ответы
Описание картины Васнецова В. М. "Жница"
Виктор Михайлович Васнецов являлся одним из самых известных живописцев позапрошлого столетия. Его главным направлением была сельская жизнь. Одним из его произведений искусств является полотно "Жница", которое написано маслом на холсте в 1867 году. Все его картины пронизаны русским фольклором. Всю свою жизнь художник посвятил тому, чтобы посредством своих полотен передать русские народные традиции и обычаи. Очень важно сейчас следовать своим национальным традициям.
Образ сельской труженицы удался художнику. Ему удалось передать самобытность сельской девушки, работающей в поле. Одежда девушки соответствует стилю сельскохозяйственных работниц девятнадцатого века. Мы видим, что жница совсем юная, робкая и трудолюбивая. Босые ноги говорят нам о том, что девушке приятно ступать по русской земле и чувствовать под ногам свежескошенные колосья. Голова ее прокрыта платком, что говорит нам о том, что день жаркий и время полуденное. Одежда ее проста, но опрятна. Подол юбки девушка подняла, чтобы не запачкать сарафан, что наталкивает нас на мысль о том, что она аккуратна. Мы видим ее красивые и сильные ноги. Мы не видим на ней украшений, что свидетельствует о том, что она из бедной семья. Да и богатая не пойдет в поле собирать пшеницу. Девушка очень тоненькая, худощавая, но при этом она не боится тяжелой работы. Взгляд у нее решительный и видно, что она привыкла к тяжелому труду.
Желтый цвет колосьев дает нам понять, что сейчас самое время собирать пшеницу. Вид спелой пшеницы дает нам ощущение родной природы. На заднем фоне Виктор Михайлович несколькими мазками рисует деревню. Всего несколько домиков, а мы уже понимаем, что деревушка небольшая, но уютная. Этот уют создает дымок над крышами домов. Небо чистое, голубое, ни тучки, только дымок. Весь образ девушки – это воплощение образа русской девушки девятнадцатого столетия. Картина написана настолько реалистично, что хочется выйти к ней в поле, взять серп и начать косить пшеницу.
Художник этой картиной хотел показать быт русской жизни, простоту русской души и красоту природы. Картина наводит на размышление о жизни русских крестьян, об их тяжелых трудовых буднях. В заключении хочется сказать, что картины Васнецова радуют глаз и носят историческую ценность, так как передают исторический дух наших предков. Весь образ русской души заключен в одной хрупкой фигуре девушке. Виктор Михайлович смог этим образом жницы передать всю прелесть русских женщин. Подводя итоги хотелось бы отметить, что картина написана в свойственном художнику стиле.
No se puede comentar Por qué?
En el lienzo se observa a una joven campesina en pleno campo de trigo maduro. La figura central ocupa casi toda la extensión vertical del cuadro, destacando su postura firme y solitaria. Viste ropas sencillas: una blusa blanca holgada, un corpiño oscuro y una falda larga que apenas cubre sus pies descalzos. Una pañuelo rojo anuda su cabeza, llamando la atención sobre su rostro de expresión serena pero austera.
La joven sostiene en su mano izquierda una hoz, símbolo evidente del trabajo agrícola y, por extensión, de la subsistencia. A su cintura pende un cinturón o faja que refuerza la idea de laboriosidad. A sus pies se encuentra un tambor, objeto inusual en este contexto rural, sugiriendo quizás un momento de pausa o una celebración posterior a la cosecha.
El fondo del cuadro presenta una vista lejana de algunas construcciones rústicas y un cielo amplio y nublado que aporta una atmósfera melancólica. La luz incide directamente sobre la figura de la campesina, resaltando su silueta y creando contrastes con las sombras del campo.
La pintura transmite una sensación de quietud y recogimiento. Más allá de la representación literal de una escena campestre, se intuyen reflexiones sobre el ciclo vital, la conexión entre el ser humano y la tierra, y la dignidad del trabajo manual. La mirada directa de la joven sugiere una fortaleza interior y una aceptación resignada de su destino. El tambor, como elemento discordante, podría aludir a un anhelo de alegría o a la fragilidad de la existencia humana frente a las exigencias de la naturaleza y el paso del tiempo. La composición general, con la figura central aislada en medio del paisaje, enfatiza la soledad y la responsabilidad individual.