Fever Wilhelm Kotarbiński (1849-1922)

Aquí se observa una composición de marcado contraste tonal, dominada por la ausencia casi total de color y un tratamiento atmosférico que difumina los contornos. La escena se desarrolla en lo que parece ser un entorno acuático, posiblemente un lago o estanque, donde la vegetación palustre emerge con cierta insistencia desde las aguas oscuras. En primer plano, una figura infantil, vestida con ropas sencillas y de aspecto demacrado, se presenta como el eje central de la composición. Su postura es tensa, casi defensiva, con los brazos cruzados sobre el pecho, lo que sugiere un estado emocional de vulnerabilidad o angustia.
Detrás del niño, una segunda figura femenina emerge de la niebla, translúcida y etérea. Esta presencia fantasmal se presenta como una manifestación espectral, difusa en sus detalles y envuelta en una atmósfera irreal. La relación entre ambas figuras es ambigua; no hay contacto físico evidente, pero sí una conexión visual que sugiere una dependencia o incluso un temor reverencial por parte del niño hacia la entidad femenina.
El paisaje circundante se presenta como un telón de fondo brumoso y desolado. Se distinguen siluetas arbóreas y lo que podría ser una edificación a lo lejos, pero estos elementos están sumidos en la penumbra, contribuyendo a la sensación general de aislamiento y misterio. Un disco solar, pálido e inexpresivo, se eleva sobre el horizonte, intensificando la atmósfera onírica y despersonalizada de la escena.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas relacionados con la enfermedad, la fragilidad humana y la presencia de fuerzas invisibles que influyen en nuestra realidad. La figura del niño podría representar a un individuo afectado por una dolencia, mientras que la entidad femenina encarna quizás la propia enfermedad o una representación simbólica de la muerte. El entorno acuático, tradicionalmente asociado con el inconsciente y las emociones reprimidas, refuerza esta interpretación. La ausencia de color acentúa la sensación de desolación y privación, sugiriendo un estado mental alterado o una experiencia cercana a la alucinación. La composición en su conjunto evoca una atmósfera de inquietud y melancolía, invitando a la reflexión sobre los límites entre lo real y lo imaginario, lo tangible y lo intangible.