Image 266 Toward Modern Art - A Exhibition at the Palazzo Grassi in Venice

Descripción del cuadro Baño en las Agnières de Georges Seurat

El joven artista prefería realizar sus creaciones sobre tablones de madera en lugar de sobre lienzos lisos. Pintó bocetos. En 1883, el artista se decidió finalmente por un cuadro de grandes dimensiones. De este modo, pretendía llamar la atención del Salón, que iba a celebrarse próximamente. El tema era una escena a orillas del río Sena, cerca de París. Muchos impresionistas preferían pintar allí.

El cuadro llevaba un año de trabajo, pero el jurado del Salón lo rechazó. Pero pronto Serra y otros como él organizaron una exposición propia y Serra pudo presentar su obra al público.

El pintor supo transmitir la particular atmósfera de un cálido día de verano. Frente a nosotros se encuentran los suburbios de una gran ciudad con sus puentes, enormes edificios de piedra y chimeneas de fábricas. Uno tiene la impresión de que el lienzo es impresionista. Los colores son muy vivos y la figura del remero de la derecha está deliberadamente enmarcada. Estos rasgos eran característicos de las creaciones impresionistas.

Pero la composición de Sera está cuidadosamente estructurada. Se hicieron muchos bocetos de antemano y se estudió cada figura con todo detalle. Algunas de las poses fueron tomadas por el pintor de los cuadros de pintores antiguos.

Agnères es un suburbio al oeste de París. Vemos a jóvenes trabajadores disfrutando de unas vacaciones en el río. Al pintar el lienzo, Sera no utilizó una técnica especial, que desarrolló más tarde. Se llamaba puntillismo. Más tarde completó algunas partes del cuadro.

El pintor utilizó puntos especiales de color de tonos contrastados para crear un curioso efecto de vibración. Se añadieron puntos de dos tonos de azul y naranja en el sombrero del niño. Las formas del cuadro se simplifican al máximo. Las figuras están representadas de perfil y recuerdan a los relieves del antiguo Egipto.