Self-portrait. Late 1840s Pavel Fedotov (1815-1852)

Aquí se observa un retrato a lápiz de una figura masculina, ejecutado con una técnica que enfatiza la textura y el sombreado para modelar los volúmenes del rostro. La composición es frontal, aunque ligeramente girada hacia la izquierda, lo que permite apreciar su perfil en menor medida. El sujeto está representado desde el pecho hasta la parte superior de la cabeza; sus manos se cruzan sobre el antebrazo, una postura que sugiere introspección o cansancio.
La expresión facial es notablemente intensa. Los ojos, hundidos y sombreados, transmiten una sensación de melancolía o preocupación. La boca está ligeramente entreabierta, como si estuviera a punto de hablar o suspirar. El pelo, corto y despeinado, contribuye a la impresión general de inquietud y desorden interior.
La ejecución del dibujo es precisa en el detalle anatómico, pero deliberadamente áspera en su acabado. Las líneas son rápidas y expresivas, creando una superficie vibrante que evita la suavidad idealizada. Esta técnica refuerza la sensación de autenticidad y vulnerabilidad que emana del retrato.
El autor ha empleado un contraste marcado entre luces y sombras para acentuar los rasgos faciales y crear una atmósfera dramática. La firma, ubicada en la parte inferior derecha, es legible pero discreta, como si el artista quisiera evitar cualquier distracción de la imagen central.
Más allá de la representación física, este dibujo parece explorar temas de introspección, soledad y quizás incluso sufrimiento. La postura encorvada y la expresión sombría sugieren un estado emocional complejo. El autor no busca una idealización del yo, sino más bien una honesta confrontación con su propia condición humana. Se intuye una carga interna, una lucha silenciosa que se refleja en cada línea del retrato. La obra invita a la reflexión sobre la fragilidad de la existencia y la complejidad de la psique humana.