#19577 Mari Fe Romero Campo

En esta pintura, se observa un ramo de flores dispuestas en un jarrón. La composición es centrada y vertical, con el jarrón actuando como punto focal que eleva la mirada hacia las flores superiores. Las tonalidades predominantes son azules y verdes, aplicados en pinceladas sueltas y vibrantes que sugieren una atmósfera luminosa y etérea. El fondo se diluye en un juego de matices turquesa, creando una sensación de profundidad indefinida y contribuyendo a la impresión general de luminosidad.
Las flores, aunque reconocibles como un conjunto floral, no son representadas con detalle realista. Más bien, el artista ha optado por simplificar las formas, reduciéndolas a pinceladas expresivas que capturan su esencia y vitalidad. Los pétalos se definen mediante toques de amarillo pálido y blanco sobre un fondo verdoso, otorgándoles una apariencia delicada y casi translúcida. El jarrón, pintado en azules intensos, contrasta con la paleta más clara del resto de la composición, acentuando su presencia y sirviendo como ancla visual.
La técnica pictórica es evidente: se aprecia la textura gruesa de la pintura aplicada directamente sobre el lienzo, lo que confiere a la obra una sensación de espontaneidad y frescura. Esta manera de trabajar con la materia sugiere un interés por capturar la impresión fugaz del momento, más que una representación precisa de la realidad.
Subtextualmente, la pintura podría interpretarse como una celebración de la belleza efímera de la naturaleza. La luminosidad general y las pinceladas vibrantes sugieren una atmósfera optimista y serena. La simplificación de las formas puede aludir a una búsqueda de lo esencial, despojando el objeto representado de sus detalles superfluos para revelar su núcleo vital. El uso del color, con predominio de tonos fríos, evoca una sensación de calma y contemplación. La ausencia de figuras humanas o referencias contextuales refuerza la idea de un universo natural aislado, dedicado a la pura experiencia estética.