Bernardo Strozzi – The Madonna of Justice Part 2 Louvre

Aquí se observa una composición de marcado carácter devocional, centrada en una figura femenina que irradia serenidad y autoridad. La mujer, vestida con ropas claras y vaporosas, sostiene en su regazo a un niño pequeño, quien porta un objeto cruciforme. Ambos están envueltos en una atmósfera luminosa, casi etérea, sugerida por los tonos azulados y grises que conforman el fondo.
La composición se articula alrededor de una estructura piramidal, con la figura femenina como vértice superior. Esta disposición confiere a la escena un sentido de estabilidad y trascendencia. La luz, proveniente de una fuente no visible, ilumina principalmente las figuras centrales, acentuando su importancia dentro del conjunto.
En primer plano, un segundo ángel sostiene abierto un libro cuyas páginas exhiben una inscripción latina: SV LEX PRE ES MATO. La presencia del libro y la inscripción introducen una dimensión intelectual y legal a la escena, sugiriendo una conexión entre la divinidad y el orden jurídico o moral. El libro se presenta como un símbolo de ley, sabiduría o revelación divina.
El fondo, aunque difuso, revela elementos arquitectónicos que podrían interpretarse como alusiones a un entorno urbano o palaciego. Estos detalles, combinados con los símbolos religiosos presentes (el niño con la cruz, el ángel con la paloma –símbolo del Espíritu Santo–), sugieren una vinculación entre lo sagrado y lo terrenal, entre la justicia divina y las instituciones humanas.
La expresión de la figura femenina es notablemente apacible, pero a la vez firme. No se trata de una representación sumisa o pasiva, sino de una imagen que transmite fortaleza interior y un sentido de responsabilidad. La composición en su conjunto parece invitar a la contemplación sobre temas como la justicia, la ley divina, la maternidad y la redención. El uso del color es deliberado: los tonos claros enfatizan la pureza y la divinidad, mientras que los tonos más oscuros crean una atmósfera de misterio y solemnidad.