Джотто ди Бондоне (1267 Веспиньяно - 1337 Флоренция) – Стигматизация святого Франциска, пределла - Учреждение францисканского ордена папой Иннокентем III Part 6 Louvre

Aquí se observa una escena de carácter ceremonial, presumiblemente un acto de investidura o reconocimiento oficial. La composición se articula en dos grupos principales: a la izquierda, un conjunto de figuras ataviadas con hábitos marrones, dispuestas en actitud de reverencia y atención; a la derecha, un personaje central, claramente identificado por su vestimenta real – una túnica ricamente decorada sobre una camisa bermellón y una corona – que preside el evento. A su alrededor se agrupan otras figuras clericales, con indumentaria elaborada en tonos blancos y rojos, que parecen participar en la ceremonia.
El espacio arquitectónico es notablemente estilizado. Se presenta como un fondo de arcos de medio punto repetidos, pintados en una gama de amarillos pálidos y ocre, que sugieren una estructura palaciega o religiosa. La perspectiva no se aplica de manera sistemática; los arcos parecen flotar, creando una sensación de irrealidad espacial más propia de un simbolismo que de una representación naturalista. El suelo está cubierto con un patrón geométrico repetitivo en tonos rojos y dorados, que contribuye a la atmósfera solemne y formal del acontecimiento.
La iluminación es uniforme y difusa, sin fuentes de luz identificables, lo que acentúa la importancia de las figuras y elimina cualquier distracción ambiental. Los rostros muestran una expresividad contenida; el personaje central irradia autoridad, mientras que los demás parecen sumisos o respetuosos. La disposición de las manos es significativa: en el grupo de la izquierda, se ven plegadas en señal de devoción; en el del centro, la mano del monarca parece extenderse hacia una figura arrodillada, posiblemente otorgándole algún tipo de gracia o bendición.
Subtextualmente, la obra podría interpretarse como una representación de la legitimación de un orden religioso por parte de la autoridad secular. La yuxtaposición entre el hábito humilde de los religiosos y la opulencia del atuendo real sugiere una relación compleja de poder y dependencia. La arquitectura idealizada y la falta de perspectiva refuerzan la idea de que se trata de un evento trascendental, más allá de lo mundano. El uso del oro en el fondo y en el suelo acentúa la sacralidad del momento, elevándolo a la esfera divina. La escena evoca una atmósfera de solemnidad y reverencia, sugiriendo una narrativa de reconocimiento y autoridad que trasciende los detalles específicos de la representación.