Cows (after Jorsaens) Vincent van Gogh (1853-1890)
Vincent van Gogh – Cows (after Jorsaens)
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Pintor: Vincent van Gogh
Ubicación: Fine Art Museum (Musée des Beaux Arts), Lille.
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El cuadro "Vacas" es una de las creaciones más recientes de Van Gogh. Fue pintado en mayo de 1890, en la ciudad de Auvers. Se inspiró en un grabado de Gachet, pintado en 1873 a partir de una obra de Jordaens en el Museo de Lille. Van Gogh se sintió tan inspirado por la obra en blanco y negro que al día siguiente mostró la obra terminada a su amigo Paul-Ferdinand Gachet. El artista no sólo la volvió a colorear, sino que le dio su propia vida, no sólo devolviendo a las vacas sus colores, sino creando un entorno totalmente nuevo a su alrededor que era único para Van Gogh.
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Descripción del cuadro Las vacas de Vincent Willem van Gogh
El cuadro "Vacas" es una de las creaciones más recientes de Van Gogh. Fue pintado en mayo de 1890, en la ciudad de Auvers. Se inspiró en un grabado de Gachet, pintado en 1873 a partir de una obra de Jordaens en el Museo de Lille. Van Gogh se sintió tan inspirado por la obra en blanco y negro que al día siguiente mostró la obra terminada a su amigo Paul-Ferdinand Gachet.
El artista no sólo la volvió a colorear, sino que le dio su propia vida, no sólo devolviendo a las vacas sus colores, sino creando un entorno totalmente nuevo a su alrededor que era único para Van Gogh. Las cinco vacas, ahora de color caoba, pastan en un prado de abundante hierba verde sobre un fondo verde turquesa bañado por el sol.
El cuadro fascina por su inusual contraste, su dinamismo, su colorido y la enérgica modulación del esquema cromático.
Van Gogh sólo reprodujo, a grandes rasgos, la manera de pintar de los pintores del siglo XVII; le impresionó más la obra de Jordaens por su expresividad y su genialidad. Y al delinear pacientemente los contornos y la fuerza de sus pinceladas, se aproximó al estilo pictórico de los pintores flamencos del siglo XVII, pero el vigor de los colores y los trazos acentuados transmitieron la individualidad de Vincent van Gogh. La paleta, el esfuerzo por la claridad de los tonos, la fuerza del color y la intensidad de la luz del sol en este cuadro dejan claro que es la obra de un gran artista.
Las "Vacas" muestran el dinamismo, el color, la saturación, el brillo, la ornamentación y el simbolismo, revelando la esencia del estilo pictórico de Van Gogh. No copiaba la obra de otro autor, sino que simplemente revelaba en ella la naturaleza nórdica de su alma.
En la actualidad, el cuadro "Vacas" se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Lille (Francia).
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La obra presenta un grupo de vacas en un paisaje rural. Cuatro animales dominan el primer plano; tres se alzan, con sus cuerpos robustos y musculosos delineados por pinceladas gruesas y texturizadas en tonos marrones rojizos que varían en intensidad. La vaca del extremo derecho exhibe una mancha blanca prominente en su flanco. En la parte inferior de la composición, otra vaca aparece recostada, parcialmente oculta, sugiriendo un estado de descanso o pasividad.
El fondo está compuesto por una extensión de vegetación representada con pinceladas horizontales y verticales en diversas tonalidades de verde, creando una sensación de profundidad y movimiento. El cielo, visible en la parte superior, se caracteriza por un color amarillo verdoso que aporta luminosidad a la escena. Una silueta oscura, posiblemente un ave, se distingue volando sobre el grupo de animales.
La aplicación de la pintura es notablemente expresiva; las pinceladas son visibles y contribuyen a una representación dinámica y enérgica de los sujetos. La textura densa y palpable sugiere una preocupación por capturar la materialidad de los cuerpos de las vacas y su entorno.
En cuanto a posibles subtextos, la elección de representar ganado puede interpretarse como un interés en la vida rural y el trabajo agrícola. Sin embargo, la forma en que se representan las vacas – no idealizadas sino con una cierta tosquedad y fuerza – podría sugerir una reflexión sobre la condición animal o incluso una crítica a la explotación del mundo natural. La presencia de animales en reposo y otros activos introduce un contraste entre la actividad y el descanso, la labor y la contemplación. El cielo inusual, con su color vibrante, añade un elemento onírico o emocional a la escena, alejándola de una mera representación realista.