Pesaro Polyptych Antonio Vivarini (1415-1476/84)

Aquí se observa una composición de gran formato, estructurada en múltiples paneles verticales que sugieren un retablo o políptico. La organización es simétrica y jerárquica, con una figura central prominente que domina la escena.
En el panel superior, a ambos lados de esta figura central, encontramos dos personajes masculinos: uno vestido con ropas suntuosas y un casco ornamentado, posiblemente representando una autoridad secular o militar; el otro, con barba canosa y ataviado con túnica roja, parece indicar una posición de respeto y dignidad. A su lado, se aprecia la imagen de un hombre barbudo, con expresión solemne y vestimenta sencilla, que podría simbolizar humildad o devoción.
La figura central del panel superior es una representación de Cristo crucificado, presentado sobre una estructura arquitectónica que le confiere monumentalidad. La anatomía está tratada con cierto realismo, aunque la expresividad se centra en el sufrimiento y la redención. Una inscripción latina aparece sobre él, posiblemente indicando una cita bíblica o una invocación.
En la parte inferior del retablo, un hombre de edad avanzada, vestido con indumentaria eclesiástica, ocupa un lugar central. Su rostro muestra una mezcla de sabiduría y severidad, y sostiene un báculo que simboliza su autoridad espiritual. A sus flancos, dos figuras jóvenes se presentan: una vestida con ropas modestas y aparentemente en actitud de oración o contemplación; la otra, ataviada con armadura y acompañada por un perro, sugiere protección y lealtad.
El uso del color es vibrante y contrastado. Los tonos dorados predominan en los fondos y detalles ornamentales, creando una atmósfera de riqueza y sacralidad. La luz incide sobre las figuras de manera desigual, acentuando ciertos rasgos y generando sombras que contribuyen a la profundidad espacial.
Más allá de la representación literal de los personajes, se intuyen subtextos relacionados con el poder, la fe, la justicia y la protección. La presencia de figuras tanto religiosas como civiles sugiere una compleja relación entre lo espiritual y lo terrenal. El simbolismo del perro, por ejemplo, podría aludir a la fidelidad, la vigilancia o incluso la capacidad de discernir entre el bien y el mal. La composición en sí misma transmite un mensaje de orden, equilibrio y devoción, invitando a la contemplación y la reflexión sobre temas trascendentales. La inscripción visible en la parte inferior del retablo, con la firma del artista, añade una capa adicional de significado, situando la obra dentro de un contexto histórico y artístico específico.