Hermitage ~ part 07 – Malevich, Kazimir - Black Square
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Comentarios: 18 Ответы
Sabía que en ese cuadrado había cinco retratos de hombres: uno se parecía a Kalinin de perfil y con sus gafas redondas, otro recordaba a Leonardo da Vinci, otro era la imagen de un hombre simplemente despeinado, y uno de ellos, desde el principio, parecía la imagen de un cráneo humano, como una máscara de muerte en películas de terror, de frente. También se distinguen dos perfiles masculinos más. Tal vez sea un juego de luces, o tal vez antes de que lo pintaran de negro, allí había cuadros.
En general, este cuadrado es un lugar para la reflexión. Se puede imaginar cualquier cosa al mirarlo, y surgen pensamientos muy diversos. Hay que crear un marco en una hoja de papel blanca y ahí estará el Cuadrado Blanco. Cuanto más blanco, mejor. Este es el color más difícil. Proponed esto a un artista reconocido, con nombre, y será una nueva obra maestra. Y los críticos siempre encontrarán algo que decir sobre el cuadrado blanco.
Mucho ha sido intuitivamente inventado, pero sin comprender las virtudes inherentes al Constructivismo Cinético (CK), no se pueden considerar estos logros como méritos propios. En primer lugar, las etapas del suprematismo están mal interpretadas o no completamente comprendidas.
El CK no es la figura primordial, sino una figura ideal.
La figura primordial es el blanco dentro del blanco (no hay comprensión).
El color rojo es el primer color del espectro, es el comienzo de la pintura (no hay comprensión).
El cuadrado rojo es la primera obra pictórica con contenido narrativo y en movimiento (no hay comprensión).
En segundo lugar, con un conocimiento suficiente y una formación académica, el artista puede comenzar a realizarse creativamente, evaluando lo logrado y buscando formas de perfeccionarlo.
La búsqueda del camino continúa, pero no hay comprensión de los logros inherentes al CK, y esto se convierte en una actividad amateur.
El 15 de diciembre de 2010 se cumplieron 95 años desde la creación del cuadro Cuadrado negro de K. Malevich.
Tienen tiempo para prepararse y una excusa para brindar en honor a este evento.
Espero que lo escrito sea suficientemente claro para que todos aquellos que no lo entiendan puedan comprender la importancia de lo que hizo K. Malevich al crear el Cuadrado negro.
A mí me parece que hay un dibujo de una casa allí, que transmite dolor y sufrimiento. ¡Seguro que quería expresar algo con ese dibujo!
El 23 de febrero, hoy se cumplen 133 años del nacimiento del gran artista, autor de Cuadrado negro, Kazimir Severinovich Malevich.
¡Se puede tomar un trago de 100 gramos!
En esta pintura, él expresó un enfoque a través de una reflexión filosófica sobre el mundo.
Totalmente una tontería.
Lo miré durante mucho tiempo, pero no entendí su significado.
-Es una completa tontería y una prueba para idiotas que mide el nivel de adoctrinamiento: cuando un ejército de críticos grita que es genial, y la gente ignorante, sin entender nada, les hace eco. Eso es todo. El porcentaje de personas estúpidas en la sociedad está determinado.
A cada uno lo suyo.
Algunas pinturas están pintadas de negro. No hay nada particularmente genial en esto. El pensamiento de grupo es lo que los guía.
Estoy de acuerdo con Olga, cuanto más miro, menos veo: además del cuadrado negro, no veo nada; incluso lo vi en persona. Definitivamente, todos tienen un fuerte instinto de manada, miedo a destacar entre la multitud. No veo ningún significado filosófico. Pero bueno, realmente: para cada uno es diferente...
Estoy completamente de acuerdo con la idea del efecto manada creado por el ejército de críticos. Muchas de las obras, en términos de ejecución técnica, parecen dibujos hechos por un niño pequeño de dos años; la mayoría de las restantes son un completo caos de pensamientos y emociones, una descarga incontrolada de lo primero que se les viene a la mente plasmado en papel o lienzo. Los pacientes en hospitales psiquiátricos dibujan igual de bien, pero no reciben el apoyo de críticos famosos, y podrían incluso ganar una fortuna con sus obras.
Es genialmente simple por una razón: cualquier interpretación de este cuadrado es válida, y cada espectador se ve reflejado en él como en un espejo. Lo que hay dentro del observador es lo que el cuadrado refleja. Uno de los objetivos de un artista es ser comprensible para su público, hacer que quien mira la obra encuentre una resonancia en su alma. ¿No logró Malevich este efecto al pintar algo a partir de lo cual puede surgir cualquier cosa?
He ido allí dos veces. Desafortunadamente, no vi nada más que un simple cuadrado. Pero en cuanto la miré, despertaron en mí percepciones abstractas. Ahora entiendo por qué tanta gente se siente fascinada por ella. P. D.: Estimadas autoridades policiales, ¿a dónde están mirando?
Esta es una visión satánica del mundo divino y nada más podrán ver allí.
Una hermosa pintura
No se puede comentar Por qué?
La aparente simplicidad de la obra encierra una serie de posibles interpretaciones. La centralidad del cuadrado sugiere una búsqueda de equilibrio y orden, pero también podría interpretarse como un punto focal que absorbe toda la atención, anulando cualquier elemento secundario. El fondo blanco, lejos de ser pasivo, interactúa con el negro, creando contrastes que intensifican su presencia. La rugosidad de las pinceladas introduce una dimensión táctil y humana en lo que a primera vista parece una abstracción pura.
Más allá de la mera representación visual, esta obra podría leerse como una declaración sobre los límites del arte tradicional. El autor parece estar desafiando las convenciones representativas, negándose a ofrecer una imagen reconocible o narrativa. El cuadrado negro, en su oscuridad y opacidad, puede simbolizar el vacío, lo desconocido, la nada. Sin embargo, esta nada no es necesariamente negativa; podría representar un espacio de potencialidad, un lienzo en blanco para nuevas ideas y posibilidades creativas. La obra invita a la contemplación silenciosa, a una reflexión sobre la naturaleza del arte y su capacidad para trascender la mera imitación de la realidad. La banda blanca perimetral actúa como una barrera, delimitando el espacio pictórico y enfatizando aún más la austeridad y radicalidad de la propuesta.