#17489 Miro Mainou (1921-2000)

En esta composición pictórica, se observa una escena urbana fragmentada y desestructurada. El autor ha presentado un paisaje que parece ser una vista desde una ventana o balcón, pero la perspectiva convencional es abandonada en favor de una representación cúbica y angulosa. Las formas arquitectónicas – lo que parecen edificios, balcones y posiblemente una puerta – se superponen y se intersecan, desdibujando los límites entre el primer plano y el fondo.
La paleta cromática es dominada por tonos cálidos: amarillos ocre, ocres rojizos y toques de naranja, contrastados con áreas de azules pálidos y grises verdosos que sugieren sombras y reflejos. Esta combinación genera una atmósfera a la vez luminosa y melancólica. La pincelada es visible, rápida y expresiva, contribuyendo a la sensación de inestabilidad visual y dinamismo.
Más allá de la mera representación de un espacio urbano, se percibe una intención de explorar la percepción subjetiva del entorno. La desintegración de las formas sugiere una ruptura con la realidad objetiva, invitando al espectador a reconstruir la escena a partir de los fragmentos presentados. La ausencia de figuras humanas acentúa esta sensación de alienación y distanciamiento.
Podría interpretarse como una reflexión sobre la modernidad, la industrialización y el impacto del progreso en la experiencia humana. La arquitectura se presenta no como un refugio o un símbolo de estabilidad, sino como una estructura compleja y fragmentada que refleja la incertidumbre y la desorientación propias de la época. La composición, con su énfasis en las líneas angulares y los planos superpuestos, transmite una sensación de tensión y dinamismo, invitando a una lectura activa y participativa por parte del observador. La luz, aunque presente, no ilumina de manera uniforme; más bien, resalta ciertos volúmenes y crea sombras que intensifican la complejidad visual de la obra.