A boy releasing a goldfinch from a cage Vasily Tropinin (1776-1857)
Vasily Tropinin – A boy releasing a goldfinch from a cage
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Pintor: Vasily Tropinin
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Vasily Tropinin fue uno de los retratistas más destacados del siglo XIX. Las actrices, los funcionarios y los miembros más nobles de la nobleza confiaron en él para pintar sus retratos, pero aún así, al artista le gustaba más trabajar con niños. Transmitió con maestría su mundo interior puro, conmovedor y casto. El cuadro El niño de la mejilla pequeña es una de sus obras más destacadas. Representa a un niño pequeño, de unos siete años, que sostiene un frágil pájaro en la mano. Su pelo dorado está trenzado en finos rizos.
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Descripción del cuadro de Vasily Tropinin "El niño de la mejilla".
Vasily Tropinin fue uno de los retratistas más destacados del siglo XIX. Las actrices, los funcionarios y los miembros más nobles de la nobleza confiaron en él para pintar sus retratos, pero aún así, al artista le gustaba más trabajar con niños. Transmitió con maestría su mundo interior puro, conmovedor y casto.
El cuadro El niño de la mejilla pequeña es una de sus obras más destacadas. Representa a un niño pequeño, de unos siete años, que sostiene un frágil pájaro en la mano.
Su pelo dorado está trenzado en finos rizos. La luz tenue y las sombras suaves acentúan los rasgos ingenuos del rostro del niño. Los ojos brillantes del niño no se dirigen al espectador. Está mirando a lo lejos, quizás escuchando a alguien.
La expresión de su cara es un poco de sorpresa. Se nota por las cejas levantadas y la boca ligeramente abierta. Un rubor fresco y melocotón juega en sus mejillas regordetas. En las comisuras de sus labios se aprecia una ligera sonrisa.
Lleva una elegante camisa blanca con mangas anchas y un gran cuello. Lleva un grueso chaleco de ante de color nogal.
Las manos del niño están representadas en una hermosa curva. En uno de ellos está sentado un dandy, un pequeño pájaro marrón con un dibujo rojo en la cabeza. En la esquina izquierda del cuadro está su jaula de madera con una puerta abierta. Al parecer, el héroe quería jugar con su mascota y la sacó de su encierro. El niño tiene miedo de dañar a su amigo emplumado, así que lo sujeta con firmeza pero con mucho cuidado.
Tropinin retrató hábilmente una imagen luminosa de este niño. Transmitió con gran precisión su estado emocional, su mirada sincera y su pose relajada.
El artista se sentía feliz trabajando en sus cuadros, y probablemente por eso puso tanto amor y esfuerzo en ellos, que encuentran un cálido eco en los corazones de los espectadores hasta el día de hoy.
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El niño viste ropas sencillas, un chaleco rojo sobre una camisa blanca de mangas sueltas, sugiriendo una condición social modesta. Sus manos sostienen una jaula abierta; en ella, se intuye la presencia de un pequeño pájaro, aunque este no es visible en su totalidad. La disposición de los dedos del niño, ligeramente tensos alrededor de la estructura metálica, transmite una sensación de delicadeza y cuidado al liberar a la criatura.
La jaula, parcialmente oculta por el cuerpo del niño, funciona como un elemento simbólico central. Su presencia implica una restricción previa, una limitación impuesta sobre la libertad. El acto de abrirla y soltar al pájaro – aunque este no se vea– representa una liberación, una renuncia a la posesión o control.
El subtexto de la obra parece girar en torno a temas como la inocencia, la compasión y el despertar moral. La mirada del niño sugiere una comprensión incipiente de la importancia de la libertad, no solo para él mismo sino también para otros seres vivos. El contraste entre la oscuridad del fondo y la luz que ilumina al niño podría interpretarse como una alegoría de la búsqueda de la verdad o la iluminación espiritual. La sencillez en el vestuario y la naturalidad en la pose refuerzan la idea de un momento genuino, desprovisto de artificio, donde se manifiesta una virtud esencial: la empatía. La pintura invita a la reflexión sobre la responsabilidad individual frente al sufrimiento ajeno y la importancia de actuar con bondad y generosidad.