Passage of the Red Sea Bernardino (Bernardino de Scapis) Luini (c.1480-1532)

Aquí se observa una composición de doble panel que narra un evento dramático y cataclísmico. El espacio central está dominado por una masa acuática turbulenta, representada con tonos grises y verdosos que sugieren profundidad y peligro. La superficie del agua no es uniforme; presenta crestas y remolinos que acentúan la violencia de la escena.
En el lado izquierdo, se aprecia un despliegue caótico de figuras humanas y animales en medio del agua. Carruajes, aparentemente pertenecientes a una corte o ejército, se hunden bajo las olas, con sus ocupantes luchando por sobrevivir. La perspectiva es algo inusual; los cuerpos parecen flotar en la superficie sin una clara conexión con el fondo marino, lo que intensifica la sensación de irrealidad y desorientación. Se distinguen detalles como armaduras, vestimentas elaboradas y expresiones de pánico en los rostros de las personas.
El lado derecho del panel presenta un contraste notable. Mientras que a la izquierda se muestra el caos y la destrucción, aquí se observa una figura central, ataviada con ropajes amplios y de colores vivos, extendiendo sus brazos hacia el cielo. A su alrededor, un grupo de individuos lo contempla con gestos de asombro y reverencia. Estos personajes parecen estar a salvo en tierra firme, observando la calamidad que se desarrolla frente a ellos. La presencia de una palmera al fondo sugiere un entorno exótico y posiblemente sagrado.
La composición general transmite una fuerte carga simbólica. El agua, elemento primordial y a menudo asociado con el caos y la purificación, actúa como fuerza destructiva que engulle a los opresores. El contraste entre la desesperación de aquellos atrapados en las aguas y la serenidad del grupo observador sugiere una separación entre el castigo divino y la salvación. La figura central, con su postura grandilocuente y sus ropajes opulentos, podría interpretarse como un símbolo de poder espiritual o redención.
La paleta cromática es contenida, dominada por tonos terrosos y grises, pero se intensifica en los detalles de la vestimenta del grupo observador, lo que contribuye a destacar su importancia dentro de la narrativa. La luz, aunque difusa, ilumina selectivamente ciertas áreas, dirigiendo la atención hacia los puntos focales de la escena: el caos acuático y la figura central. En definitiva, se trata de una representación visual de un evento trascendental, cargada de simbolismo religioso y moral.