#17981 Mery Sales

En esta pintura, observamos tres figuras humanas situadas en un extenso campo de hierba alta y verde. El cielo, de un azul pálido, se extiende sobre ellos, sugiriendo una atmósfera diáfana y despejada. Lo más llamativo es que cada figura lleva cubiertas sus cabezas con lo que parecen ser cajas de cartón de color rojo intenso. La disposición de las figuras no es aleatoria; están ligeramente dispersas en el campo, como si estuvieran buscando algo o explorando el entorno.
La técnica pictórica se caracteriza por una ejecución precisa y detallada, especialmente en la representación de la hierba, que ocupa gran parte del plano visual. Los colores son vibrantes, aunque atenuados por la luz ambiental, creando una sensación de realismo ligeramente descontextualizado. La perspectiva es plana, lo que acentúa la extrañeza de la escena y elimina cualquier referencia a profundidad espacial convencional.
La presencia de las cajas en lugar de cabezas introduce un elemento simbólico complejo. Podrían interpretarse como metáforas del anonimato, la ocultación o incluso una forma de protección contra el mundo exterior. La uniformidad de la vestimenta –camisas blancas y pantalones oscuros– refuerza la idea de una colectividad desindividualizada. El color rojo de las cajas contrasta con el verde predominante del campo y el azul del cielo, atrayendo la atención sobre ellas y enfatizando su significado simbólico.
El gesto de las figuras, inclinadas hacia adelante como si estuvieran examinando algo en el suelo, sugiere una búsqueda o un propósito oculto. La pintura invita a la reflexión sobre temas como la identidad, la conformidad social y la relación del individuo con su entorno. La ausencia de rostros elimina cualquier posibilidad de conexión emocional directa con los personajes, dejando al espectador con una sensación de misterio e inquietud. Se intuye una narrativa fragmentada, donde el significado se construye a partir de la yuxtaposición de elementos aparentemente inconexos.