#46522 Andre Brasilier

En esta composición visual, se observa una escena dividida en planos horizontales bien definidos. El cielo ocupa la mayor parte del espacio superior, dominado por un intenso azul que sugiere profundidad y vastedad. Una franja horizontal de color rosa vibrante cruza el cielo, aportando un contraste llamativo y una sensación de irrealidad o ensueño.
Debajo del cielo, se extiende una línea oscura que delimita una zona más terrosa, presumiblemente un horizonte. Esta banda es de tonalidades marrones y negras, con pinceladas rápidas que sugieren vegetación densa o terreno accidentado.
En la parte inferior, el autor ha dispuesto una extensión acuática, también representada en azul, aunque de una tonalidad más suave que la del cielo. Sobre esta superficie emerge una pequeña isla o banco de tierra donde se hallan dos figuras equinas, silueteadas en negro. Su postura es serena y contemplativa, como si estuvieran absortas en la inmensidad del paisaje.
La composición transmite una sensación de soledad y quietud. La simplificación de las formas y el uso de colores planos contribuyen a un efecto estilizado que recuerda a ciertas corrientes artísticas modernas. El contraste entre el cielo vibrante y la tierra oscura podría interpretarse como una representación de la dualidad entre lo espiritual y lo terrenal, o quizás como una reflexión sobre la fragilidad de la existencia frente a la inmensidad del universo. La presencia de los caballos, animales simbólicos asociados con la libertad y la fuerza, añade una capa adicional de significado a la obra, sugiriendo un anhelo por escapar de las limitaciones impuestas por el entorno. El uso deliberado de siluetas acentúa esta sensación de misterio e invita al espectador a completar la narrativa visual.