#46531 Andre Brasilier

En esta composición gráfica, predomina una paleta cálida centrada en tonos ocres y amarillos, con contrastes marcados por la presencia de negro. La superficie exhibe una textura rugosa, producto probablemente de una técnica de grabado que deja patente el proceso creativo.
El autor ha dispuesto elementos geométricos que sugieren figuras humanas, aunque estas se presentan de manera fragmentada y abstracta. A la izquierda, un volumen ascendente evoca una posible cabeza, donde se distingue una banda vertical con franjas rojizas sobre un fondo más claro; podría interpretarse como una referencia a un rostro estilizado o incluso a un símbolo cultural. A su derecha, se observan formas angulares que recuerdan siluetas de personas, aunque desprovistas de detalles realistas.
La composición carece de una perspectiva definida, lo que contribuye a una sensación de ambigüedad y misterio. La distribución desigual de los elementos, con un mayor peso visual en la parte izquierda, genera una tensión dinámica en el conjunto. El uso del negro no solo define las siluetas, sino que también actúa como un elemento separador, creando barreras visuales entre los diferentes planos.
Más allá de la representación figurativa, se percibe una intención expresiva centrada en la evocación de emociones y sensaciones. La fragmentación de las figuras podría aludir a la incomunicación o a la pérdida de identidad. La paleta cromática, aunque cálida, no transmite necesariamente alegría; más bien, sugiere una melancolía contenida, un anhelo quizás inalcanzable. El grano visible en la superficie añade una capa de complejidad, como si el propio proceso de creación fuera parte integral del significado de la obra. En definitiva, se trata de una pieza que invita a la reflexión y a la interpretación subjetiva, dejando al espectador la tarea de completar los vacíos narrativos.