Count Orgaz’ funeral * El Greco (1541-1614)

Aquí se observa una composición de gran envergadura, dominada por un dramatismo intenso y una iluminación teatral que acentúa la división entre dos planos distintos. En el tercio superior, una atmósfera luminosa y etérea envuelve a figuras celestiales: ángeles con gestos reverentes y una figura central masculina, presumiblemente Cristo, irradiando luz desde su persona. La Virgen María se encuentra a su izquierda, ataviada con un manto azul profundo que contrasta con la luminosidad circundante; su expresión es de serena compasión.
En el plano inferior, la escena se torna más terrenal y sombría. Una figura masculina, desnuda y con una expresión de profunda humildad, es conducida hacia arriba por las manos extendidas de los ángeles. A sus pies, un pequeño puto dormita sobre un manto, añadiendo una nota de inocencia y quietud a la agitación general. A ambos lados de esta figura central se despliega una multitud variada: algunos parecen observadores respetuosos, otros muestran signos de dolor o asombro. La paleta de colores en este plano es más apagada, con tonos ocres, grises y marrones que sugieren la fragilidad de la existencia humana.
La composición parece sugerir un tránsito, una elevación espiritual desde el mundo terrenal hacia un reino superior. El contraste entre la luz divina y las sombras terrenales enfatiza la dualidad inherente a la condición humana: la lucha entre lo material y lo trascendental. La desnudez de la figura central podría interpretarse como símbolo de pureza, humildad o despojo de las vanidades mundanas. El puto dormido, por su parte, evoca la esperanza de una redención futura, un retorno a la inocencia perdida.
La disposición de los personajes y el uso del claroscuro sugieren una jerarquía visual: Cristo y la Virgen ocupan el lugar más destacado, mientras que la multitud se presenta como testigos de este evento trascendental. El gesto de las manos extendidas hacia la figura central crea una dinámica de movimiento ascendente, reforzando la idea de elevación espiritual. La composición en su conjunto transmite un mensaje de esperanza y redención, aunque también evoca la melancolía inherente a la pérdida y el paso del tiempo. Se percibe una profunda carga emocional, transmitida a través de las expresiones faciales y los gestos de los personajes, así como por la atmósfera general de solemnidad y misterio.