#22881 Boris Kustodiev (1878-1927)
Boris Kustodiev – #22881
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Pintor: Boris Kustodiev
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Autor de muchos cuadros luminosos y alegres, B.M. Kustodiev creó a lo largo de su vida creativa más de una docena de cuadros dedicados a la familia: su esposa - Yulia Evstafievna y sus hijos - el mayor Kirill y la menor Irisha. El amor y la felicidad de la familia se ven claramente en las obras luminosas, coloridas y aireadas. El primer retrato de su pequeña hija Irina, en 1905, fue realizado en forma de dibujo a lápiz y, como indican las notas del artista, cuatro horas después de su nacimiento.
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Descripción del cuadro de Boris Kustodiev "La niña con manzanas de Irina Kustodiev".
Autor de muchos cuadros luminosos y alegres, B.M. Kustodiev creó a lo largo de su vida creativa más de una docena de cuadros dedicados a la familia: su esposa - Yulia Evstafievna y sus hijos - el mayor Kirill y la menor Irisha. El amor y la felicidad de la familia se ven claramente en las obras luminosas, coloridas y aireadas.
El primer retrato de su pequeña hija Irina, en 1905, fue realizado en forma de dibujo a lápiz y, como indican las notas del artista, cuatro horas después de su nacimiento. Una encantadora sonrisa brilla en el claro rostro del niño. El sencillo y animado dibujo dio inicio a toda una galería de maravillosos lienzos.
Irina Kustodieva puede considerarse la favorita y mejor modelo del artista. La pintó en brazos de su esposa, en el círculo familiar ante una mesa puesta, captando sus primeros pasos; a Irina con frutas, flores, animales y muñecas, siempre bella, rubicunda, sana y elegantemente vestida.
"Chica con manzanas" es una obra de 1918. El artista ruso tiene una nota adjunta: "Retrato de Irina Kustodieva". Este lienzo muestra un retrato de su hija de perfil. Un cuenco en manos de una niña de trece años se extiende más allá del borde del cuadro. El espectador puede ver varios frutos de manzanas amarillas maduras con rubor.
La cara de la niña es infantilmente bonita, su largo pelo dorado recogido detrás de los hombros en un exuberante moño naranja. El vestido azul oscuro no llama la atención, como tampoco lo hace el fondo del retrato, realizado en tonos marrones oscuros. La mirada de la modelo, concentrada y seria, delata a una chica ya joven, delicada y reflexiva.
"La chica de las manzanas" está realizada en el estilo del realismo. Las densas capas de pintura al óleo se engrosan en el lienzo en las zonas de sombra. Los reflejos de la luz caen suavemente sobre el rostro, el pelo, el vestido de Ira y la fruta en sus manos, haciendo que el cuadro cobre vida y cuente al espectador de forma fidedigna la vida de la querida hija del gran pintor ruso.
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La paleta cromática se centra en tonos fríos: el azul intenso del vestido contrasta con los cálidos reflejos dorados del cabello y el lazo. La piel de la joven presenta una luminosidad sutil, acentuada por las sombras delicadas que modelan sus facciones. El fondo es oscuro y uniforme, lo que concentra la atención en la figura principal.
En primer plano, se aprecian unas frutas – presumiblemente peras – que la joven sostiene con delicadeza entre sus dedos. Este detalle introduce una nota de cotidianidad y sugiere una posible conexión con temas relacionados con la abundancia o la fertilidad. La forma en que las manos sujetan las frutas denota una cierta modestia y gracia.
La mirada de la joven, dirigida hacia un punto indefinido más allá del marco pictórico, transmite una sensación de introspección y melancolía. No se trata de una expresión de tristeza abierta, sino más bien de una quietud contemplativa que invita a la reflexión. El perfil marcado sugiere una cierta nobleza y dignidad.
Más allá de la representación literal, esta pintura podría interpretarse como una alegoría sobre la juventud, la belleza efímera y la introspección personal. La combinación de elementos naturales (el cabello, las frutas) con el atuendo formal (el vestido azul) crea una tensión entre lo mundano y lo idealizado. La ausencia de un contexto narrativo específico permite al espectador proyectar sus propias interpretaciones sobre la escena, enriqueciendo así su significado. El gesto de sostener las peras podría simbolizar la responsabilidad o el cuidado, mientras que la mirada perdida evoca una búsqueda interior.