Gustav IV Adolf (1778-1837), king of Sweden * Johan Tobias Sergel (1740-1814)

Aquí se observa un retrato fragmentado, una representación de busto masculino que parece haber sido cubierto por una capa de vidrio roto. La figura, esculpida en lo que aparenta ser mármol blanco, presenta rasgos clásicos: cabello corto y rizado, labios finos y una expresión contenida, casi melancólica. El busto se apoya sobre un pedestal ornamentado, cuyo diseño sugiere un estilo neoclásico.
El fondo es de un color púrpura oscuro, descolorido en algunos puntos, lo que contribuye a la atmósfera general de decadencia y deterioro. La textura del fondo no es uniforme; se perciben pinceladas gruesas y áreas donde la pintura parece haberse levantado con el tiempo.
La presencia del vidrio roto es fundamental para la interpretación de la obra. No solo actúa como una barrera física entre el espectador y la figura representada, sino que también sugiere un acto de violencia o destrucción. Las líneas fracturadas interrumpen la imagen, fragmentando la identidad del retratado y creando una sensación de caos visual.
La composición evoca una reflexión sobre la fragilidad del poder y la transitoriedad de la fama. El retrato, presumiblemente de un individuo importante – dada la formalidad de la representación y el estilo artístico –, se ve ahora despojado de su dignidad original, reducido a fragmentos. La degradación cromática y la destrucción física sugieren una historia de abandono, pérdida o incluso represión política.
El uso del púrpura, tradicionalmente asociado con la realeza y la nobleza, irónicamente contrasta con el estado ruinoso de la imagen, acentuando aún más su significado subyacente: quizás una crítica a la vanidad del poder terrenal o un comentario sobre las consecuencias de la ambición desmedida. La obra invita a considerar la vulnerabilidad inherente incluso a aquellos que ostentan posiciones de autoridad y el inevitable paso del tiempo que erosiona todo lo que se construye.