#12797 Rafael Boti

Aquí se observa una composición que presenta un paisaje mediterráneo estilizado, donde la representación de la realidad se diluye en una interpretación subjetiva y expresionista. El autor ha dispuesto elementos reconocibles –un pueblo con sus edificaciones adosadas a la ladera, montañas difusas al fondo, vegetación exuberante– pero los ha sometido a una reordenación que prioriza la sensación sobre la fidelidad descriptiva.
La paleta de colores es vibrante y contrastada: azules intensos dominan el agua y las sombras, mientras que amarillos y ocres iluminan los campos y las fachadas. Esta combinación cromática contribuye a crear una atmósfera luminosa y cálida, propia del entorno mediterráneo. No obstante, la aplicación de la pintura es tosca, con pinceladas visibles que acentúan la artificialidad de la escena.
El pueblo se presenta como un conjunto de volúmenes geométricos, casi abstractos, dispuestos en terrazas escalonadas. La perspectiva no es convencional; los edificios parecen flotar, desvinculados de una lógica espacial precisa. Un elemento central es el cuerpo de agua que serpentea a través del paisaje, reflejando distorsionado las formas circundantes y generando un efecto de irrealidad. En primer plano, una barca abandonada sugiere quietud y soledad.
Subyace en la obra una cierta melancolía, una sensación de anhelo por un paraíso perdido o idealizado. La simplificación de las formas y la distorsión de la perspectiva sugieren una visión interiorizada del paisaje, más que una mera reproducción visual. La ausencia de figuras humanas refuerza esta impresión de aislamiento y contemplación introspectiva. Se intuye una reflexión sobre la relación entre el hombre y la naturaleza, donde la belleza se encuentra en la interpretación personal y subjetiva del mundo. La composición, aunque aparentemente sencilla, encierra una complejidad emocional que invita a la meditación.