Allegory with self-portrait and profile portrait of Ulrika Eleonora the Elder * Amalia Wilhelmina von Konigsmarck (1663-1740)

Aquí se presenta una composición de corte alegórico, donde cuatro figuras femeninas ocupan el espacio central. La disposición es frontal y simétrica, aunque con sutiles variaciones que evitan la rigidez. A cada lado, dos mujeres se inclinan ligeramente hacia el espectador, creando una sensación de cercanía e invitación a la observación.
La figura izquierda, envuelta en un manto ocre y adornada con una corona de hojas, parece emerger de una espesa vegetación oscura que ocupa gran parte del plano inferior. Su mirada es serena y dirigida al frente, transmitiendo una impresión de sabiduría y conexión con la naturaleza. A su lado, otra mujer, desnuda hasta el busto y coronada también con hojas, sostiene un pequeño objeto brillante en sus manos, posiblemente una estrella o un símbolo de iluminación. La luz incide directamente sobre su rostro, resaltando su expresión melancólica y pensativa.
En el centro, la figura más destacada se presenta sosteniendo un marco ovalado que enmarca el perfil de otra mujer. Este elemento introduce una capa adicional de complejidad interpretativa: ¿es una representación de la memoria, del arte mismo o de una idealización? La mujer central posee una expresión contenida y una mirada fija, casi desafiante. El azul intenso de su manto contrasta con los tonos más cálidos que predominan en el resto de la composición, atrayendo la atención hacia ella. Finalmente, a la derecha, otra mujer, vestida con un atuendo rojo y blanco, observa al frente con una expresión ligeramente sonrojada, como si estuviera sorprendida o avergonzada.
La paleta cromática es rica y contrastante, con predominio de tonos ocres, dorados, verdes oscuros y azules intensos. La luz, aunque suave, modela los rostros y resalta las texturas de la piel y las telas. El fondo oscuro contribuye a aislar a las figuras y a enfatizar su presencia en el espacio pictórico.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas relacionados con la belleza, la virtud, la memoria y el arte. La presencia de coronas de hojas sugiere una conexión con la mitología clásica y con ideales de nobleza y sabiduría. El marco que encierra el perfil podría interpretarse como un símbolo de la representación artística o como una metáfora de la preservación de la identidad. La variedad de expresiones faciales, desde la serenidad hasta la melancolía y la vergüenza, sugiere una complejidad emocional y psicológica en las figuras representadas. En general, se intuye una reflexión sobre el papel de la mujer en la sociedad y sobre los valores que se le atribuyen. El uso del alegorismo permite al artista comunicar ideas abstractas a través de imágenes concretas, invitando al espectador a participar activamente en la interpretación de la obra.