1897 Salon du Prado Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1889-1907

Aquí se presenta una escena urbana capturada en un estilo impresionista marcado por la pincelada suelta y la atmósfera brumosa. El autor ha plasmado un parque o paseo público, presumiblemente en una ciudad, dada la presencia de edificios difusos que se alzan en el horizonte. La paleta cromática es dominada por tonos terrosos – ocres, marrones y amarillos – que sugieren un día nublado o quizás incluso un otoño avanzado.
En primer plano, dos figuras femeninas, ataviadas con abrigos oscuros y protegidas por paraguas negros, se encuentran sentadas en un banco. Su postura es introspectiva; parecen absortas en sus propios pensamientos, ajenas al entorno que las rodea. Más allá de ellas, una figura masculina avanza por el camino, también bajo la protección de un paraguas. La repetición del elemento del paraguas enfatiza la persistencia de la humedad y la sensación general de melancolía.
La composición es asimétrica; los árboles, representados con pinceladas vigorosas y expresivas, se distribuyen irregularmente por el plano, creando una sensación de movimiento y dinamismo. La línea del horizonte está elevada, acentuando la profundidad del espacio y contribuyendo a la impresión de vastedad.
La pintura transmite una sutil sensación de soledad y alienación. Las figuras humanas parecen aisladas, desconectadas entre sí y del entorno. El ambiente brumoso difumina los contornos y reduce la nitidez de los detalles, intensificando esta atmósfera de introspección y melancolía. No se trata de una representación alegre o festiva; más bien, el autor parece interesado en capturar un momento fugaz de quietud y reflexión en medio del bullicio urbano. La inscripción manuscrita en la esquina superior izquierda, aunque legible, no interfiere con la atmósfera general de la obra, sino que funciona como una nota personal del artista sobre el lugar representado.