Goya y Lucientes, Francisco de – María Josefa de Borbón y Sajonia, infanta de España Part 2 Prado Museum

Aquí se observa un retrato de una mujer de alta alcurnia, ejecutado con una pincelada suelta y expresiva que sugiere una ejecución rápida o un estudio preparatorio. La figura ocupa el centro del plano, girando ligeramente hacia el espectador, lo que permite apreciar su rostro en tres cuartos. Su mirada es directa, aunque carente de una calidez evidente; más bien transmite una impresión de severidad contenida y quizás algo de melancolía.
La paleta cromática se centra en tonos ocres y marrones para el fondo, creando un ambiente sombrío que contrasta con la luminosidad del rostro y las vestimentas. La luz incide principalmente sobre el semblante, resaltando los detalles como los ojos hundidos, la línea de la mandíbula marcada y una expresión facial que denota cierta introspección. El cabello, peinado en un elaborado recogido adornado con plumas y un pañuelo, se presenta con una textura densa y casi informe, pintada con pinceladas rápidas y vigorosas.
La vestimenta es sencilla pero elegante: un vestido de cuello alto, posiblemente de seda o lino, atado al cuello con un lazo oscuro. Se aprecian detalles como unos pendientes largos y llamativos que añaden un toque de opulencia al conjunto. La ausencia de joyas ostentosas o elementos decorativos excesivos sugiere una intención de sobriedad y quizás una referencia a valores de virtud y modestia, propios del ideal aristocrático de la época.
En cuanto a los subtextos, se puede inferir una atmósfera de formalidad y protocolo, propia de un retrato encargado para fines oficiales. No obstante, la pincelada libre y el tratamiento expresivo del rostro sugieren que el artista buscaba captar algo más allá de la mera apariencia física: quizás una impresión psicológica o emocional de la retratada. La mirada distante y la expresión contenida podrían interpretarse como reflejo de las presiones sociales y los deberes inherentes a su posición, o incluso como un indicio de una personalidad compleja y reservada. La atmósfera general evoca una sensación de introspección y melancolía, que invita al espectador a reflexionar sobre la vida interior del personaje retratado. La técnica utilizada, con sus pinceladas visibles y el tratamiento casi inacabado de algunos detalles, confiere a la obra un aire de intimidad y espontaneidad, contrastando con la rigidez formal del retrato tradicional.