Goya y Lucientes, Francisco de – La nevada, o El Invierno Part 2 Prado Museum

Aquí se observa una escena invernal de marcada crudeza y desolación. El paisaje está dominado por un manto níveo que se extiende hasta perderse en la lejanía, bajo un cielo plomizo y amenazante. La atmósfera es densa, cargada de humedad y con una visibilidad reducida debido a la nieve que cae o ha caído recientemente.
En primer plano, un grupo heterogéneo de figuras humanas lucha contra los elementos. Tres hombres, envueltos en gruesas capas y bufandas para protegerse del frío, se inclinan sobre el viento, aparentemente agotados por el esfuerzo de avanzar. Sus rostros apenas son visibles bajo la protección de sus ropajes, pero se intuye una expresión de sufrimiento y resignación. A su lado, dos figuras adicionales, vestidas con atuendos similares, parecen acompañarlos en esta difícil travesía.
Un burro, cargado con un fardo pesado, comparte el mismo destino que los hombres, mostrando signos de fatiga y dificultad para moverse sobre la nieve. Un perro, de pelaje blanco y negro, se encuentra cerca del burro, observando la escena con una mirada alerta.
La composición es deliberadamente desequilibrada. La disposición de las figuras no sigue una línea recta ni un patrón ordenado; más bien, sugieren movimiento, inestabilidad y una lucha constante contra la naturaleza. Los árboles desnudos, retorcidos por el viento, refuerzan esta sensación de caos y adversidad.
Más allá del registro literal de una escena invernal, la pintura parece sugerir subtextos relacionados con la precariedad de la existencia humana frente a las fuerzas naturales. La nieve, símbolo de pureza y silencio, aquí se convierte en un elemento hostil que dificulta el progreso y amenaza la supervivencia. La postura encorvada de los personajes, su ropa raída y sus rostros sombríos transmiten una sensación de vulnerabilidad y desesperanza.
El autor parece interesado en explorar temas como la resistencia, la perseverancia y la fragilidad del espíritu humano ante las dificultades. La ausencia casi total de color, con predominio de tonos grises y blancos, acentúa el carácter austero y sombrío de la escena, invitando a la reflexión sobre la condición humana y su relación con el entorno. La obra no celebra la belleza del invierno, sino que expone su lado más implacable y desafiante.