Esteve y Marqués, Agustín (Copia Goya y Lucientes, Francisco de) – María Luisa de Borbón-Parma, reina de España, con mantilla Part 2 Prado Museum

Aquí se observa un retrato de una mujer de alta alcurnia, representada de pie y de tres cuartos, con una pose que denota formalidad y cierta distancia. La figura ocupa la mayor parte del espacio pictórico, enfatizando su presencia y estatus. El fondo es oscuro y difuso, sugiriendo un paisaje brumoso y distante, lo cual concentra la atención en el personaje principal.
La mujer viste un atuendo sumamente elaborado: un vestido de corte sobrio, pero ricamente adornado con encajes y bordados que se adivinan bajo la opulenta mantilla negra que cubre su cabeza y hombros. Esta mantilla, elemento central del retrato, es particularmente llamativa por su volumen y complejidad, creando una suerte de halo alrededor de su rostro. Un discreto adorno floral corona su cabello, aportando un toque de color y suavidad al conjunto.
Su expresión es serena, casi inexpresiva, con una mirada directa que, sin embargo, no invita a la intimidad. Las manos están cruzadas sobre el abdomen, un gesto que puede interpretarse como símbolo de modestia o contención. Los anillos que lleva en sus dedos son un indicio más de su posición social privilegiada.
El tratamiento lumínico es característico del estilo del autor: una luz suave y uniforme ilumina la figura, sin generar contrastes dramáticos. Esto contribuye a crear una atmósfera de solemnidad y dignidad. La paleta cromática se centra en tonos oscuros –negro, gris, marrón– con toques sutiles de blanco y rosa que resaltan los detalles del vestido y el adorno floral.
Más allá de la representación literal, esta pintura sugiere una reflexión sobre el poder y la autoridad. La formalidad de la pose, la opulencia del atuendo y la expresión contenida transmiten un mensaje de respeto y reverencia. La oscuridad del fondo puede interpretarse como una metáfora de las responsabilidades y los desafíos que conlleva el ejercicio del poder. El retrato no busca revelar la personalidad íntima de la retratada, sino más bien proyectar una imagen idealizada de nobleza y majestad. La ausencia de elementos anecdóticos o narrativos refuerza esta impresión de monumentalidad y atemporalidad.