Meléndez, Luis Egidio – Bodegón con naranjas, sandías, melero y cajas de dulces Part 2 Prado Museum

Aquí se presenta una composición de naturaleza muerta que exhibe un meticuloso estudio del volumen y la textura. El autor ha dispuesto sobre una superficie de madera oscura una selección de frutas y objetos domésticos, creando una escena de aparente sencillez pero cargada de detalles.
En primer plano, un grupo de naranjas ocupa el espacio central. Su piel rugosa y su color anaranjado vibrante son representados con gran realismo, evidenciando la maestría del artista en la captura de las irregularidades superficiales y los reflejos de la luz. Las hojas verdes que acompañan a las frutas aportan un contraste cromático y una sensación de frescura.
Detrás de las naranjas, se observa una jarra de cerámica blanca, su superficie lisa contrastando con la rugosidad de la fruta. La jarra está iluminada de manera que resalta su forma cilíndrica y el brillo del esmalte. A su lado, dos cajas rectangulares, una de madera clara y otra más oscura, sugieren un contexto de almacenamiento o comercio. En la caja más pequeña se distingue una inscripción ilegible, posiblemente iniciales o alguna marca distintiva.
La composición se completa con una sandía de gran tamaño que domina el fondo. Su piel verde oscuro, moteada de manchas más claras, aporta profundidad a la escena y crea un marco visual para los elementos del primer plano. La sandía, por su volumen imponente, introduce una nota de opulencia y abundancia.
La iluminación es uniforme pero dirigida, resaltando las texturas y volúmenes de cada objeto. El fondo oscuro contribuye a que los objetos en primer plano resalten con mayor intensidad, creando un efecto de profundidad y realismo.
Más allá de la mera representación de objetos cotidianos, esta pintura podría interpretarse como una reflexión sobre la prosperidad y el consumo. La abundancia de frutas frescas sugiere una época de bonanza económica, mientras que los recipientes y las cajas aluden a la actividad comercial. La meticulosa atención al detalle y el realismo en la representación sugieren un interés por documentar con precisión la realidad material del entorno. El conjunto evoca una atmósfera de quietud y contemplación, invitando al espectador a apreciar la belleza inherente a los objetos más humildes.