Rousseau,H. The repast of the lion, 1907, 113.7x160 cm, The Henri Julien Felix Rousseau (1844-1910)

Aquí se observa una composición densa y exuberante, dominada por la vegetación de un paisaje selvático. La paleta cromática es rica en verdes, con contrastes marcados por el amarillo brillante de las flores y el blanco puro del ave que aparece a la izquierda. El fondo difuso, de tonalidades azuladas y grises, sugiere una atmósfera brumosa o crepuscular, acentuada por un disco solar pálido que se asoma entre la vegetación.
El autor ha dispuesto en primer plano un león, posado sobre una superficie cubierta de follaje. Su mirada es directa, aunque no agresiva; parece más contemplativa que amenazante. A su alrededor, la flora se presenta con una profusión casi desbordada: hojas grandes y brillantes, tallos verticales que se elevan hacia el cielo, y flores de formas variadas que añaden complejidad a la escena. La disposición de los elementos es deliberada; no hay una perspectiva tradicional, sino más bien una acumulación de planos superpuestos que crean una sensación de profundidad ilusoria.
La pintura sugiere una reflexión sobre la relación entre la naturaleza salvaje y el mundo civilizado. El león, como símbolo del poder y la ferocidad, se encuentra integrado en un entorno aparentemente pacífico y armonioso. Esta yuxtaposición podría interpretarse como una metáfora de la coexistencia improbable o incluso deseable entre fuerzas opuestas. La presencia del ave blanca, con su apariencia casi fantasmagórica, introduce un elemento de misterio e inestabilidad; parece perturbar la quietud aparente del paisaje.
Más allá de lo meramente descriptivo, el trabajo invita a considerar una reflexión sobre la inocencia y la amenaza latente en el mundo natural. La ausencia de figuras humanas refuerza esta sensación de aislamiento y contemplación. El autor no busca representar un evento específico, sino más bien evocar una atmósfera onírica y simbólica que trasciende la realidad observable. Se percibe una intención de explorar los límites entre lo real y lo imaginario, creando un espacio donde el espectador puede proyectar sus propias interpretaciones y emociones. La composición, con su rigidez formal y su colorido vibrante, sugiere una búsqueda de orden en medio del caos, una aspiración a comprender la complejidad inherente al mundo natural.