Follower of Filippino Lippi – Moses brings forth Water out of the Rock Part 2 National Gallery UK

Aquí se observa una escena de carácter narrativo, presumiblemente bíblico, que transcurre en un paisaje agreste y montañoso. La composición se articula alrededor de una formación rocosa central, desde la cual emana un flujo de agua que alimenta una pequeña charca o cauce.
En el primer plano, un hombre barbado, vestido con túnicas marrones y doradas, golpea la roca con un báculo. Su gesto es enérgico, casi desesperado, y parece ser el punto focal del evento representado. A su alrededor se agolpa una multitud de figuras masculinas y femeninas, ataviadas con ropajes variados que sugieren diferentes estatus sociales o roles dentro de la comunidad. Algunos levantan sus manos en señal de asombro o agradecimiento, mientras otros beben del agua que brota. La presencia de animales –ovejas y bueyes– añade una dimensión pastoral a la escena, evocando imágenes de sustento y supervivencia.
El paisaje se extiende hacia el fondo, donde se vislumbran tiendas de campaña, un pequeño grupo de personas montadas en camellos y una colina que domina el horizonte. Esta profundidad espacial contribuye a crear una sensación de vastedad y aislamiento, enfatizando la naturaleza milagrosa del evento central. La luz es uniforme y difusa, sin sombras marcadas, lo que sugiere una atmósfera serena y contemplativa.
Más allá de la representación literal del episodio, se pueden inferir varios subtextos. El acto de extraer agua de la roca puede interpretarse como un símbolo de providencia divina, de la capacidad de Dios para proveer en momentos de necesidad extrema. La multitud reunida representa a una comunidad que depende de la intervención celestial para su supervivencia. La disposición de las figuras, con el hombre barbado en posición central y dominante, sugiere una jerarquía social o espiritual. El paisaje árido contrasta con la abundancia del agua, acentuando la importancia del milagro. La presencia de los animales podría simbolizar tanto la prosperidad como la necesidad de cuidado y protección. En conjunto, la pintura transmite un mensaje de fe, esperanza y dependencia de lo divino en tiempos de adversidad.