Part 2 National Gallery UK – Claude-Joseph Vernet - A Shipwreck in Stormy Seas
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Comentarios: 1 Ответы
Я начал коллекционировать художественные открытки в 1959 году. Коллекция перестала пополняться с развалом СССР. Коллекция много мне дала. Но разве я мог хотя бы 20 лет назад мечтать о том, что смогу войти почти в любой музей мира и рассматривать картины в качестве, существенно лучшем, нежели художественные открытки советского периода. И даже копировать эти картины. Я безмерно благодарен администрации сайта за предоставленную возможность посмотреть практически любую картину, выставленную в каком-либо музее. Огромное спасибо!
No se puede comentar Por qué?
El plano medio se concentra en el naufragio propiamente dicho. Una embarcación, parcialmente sumergida y con sus mástiles rotos, es el epicentro visual del caos. La luz, filtrándose a través de las nubes oscuras, ilumina selectivamente la estructura del barco, enfatizando su fragilidad frente a la fuerza elemental que lo asalta. Otra nave, más alejada, parece estar al borde del mismo destino, sugiriendo una catástrofe aún mayor en desarrollo.
En el fondo, un promontorio rocoso se eleva sobre el mar, coronado por una estructura arquitectónica de carácter indeterminado – posiblemente una fortaleza o un castillo. Esta presencia, aunque distante y aparentemente segura, contrasta fuertemente con la desesperación que se despliega en primer plano, insinuando quizás la vanidad de los esfuerzos humanos para controlar la naturaleza o la inevitabilidad del destino.
La paleta cromática es sombría, dominada por tonos grises, azules oscuros y marrones terrosos, acentuados por destellos de luz que simulan rayos. Esta iluminación dramática contribuye a crear una atmósfera de tensión y peligro inminente. La pincelada es suelta y expresiva, especialmente en la representación de las olas y el cielo, transmitiendo la violencia del temporal con gran realismo.
Más allá de la mera descripción de un evento catastrófico, la obra parece explorar temas más profundos como la vulnerabilidad humana frente a la naturaleza, la fragilidad de la vida y la inevitabilidad de la pérdida. La yuxtaposición entre el caos marítimo y la estabilidad del promontorio sugiere una reflexión sobre la condición humana: nuestra lucha constante contra las fuerzas que nos exceden y la búsqueda de refugio en un mundo incierto. El detalle de los individuos, cada uno luchando por su supervivencia, evoca una sensación de empatía y conmoción ante el poder destructivo de la naturaleza.