Daniel Garber – the old mill 1921
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
El follaje exuberante de los árboles domina la parte superior e izquierda del lienzo, enmarcando la escena y atenuando la intensidad de la luz solar directa. Las ramas se extienden hacia el molino, sugiriendo una relación simbiótica entre la naturaleza y la actividad humana que alguna vez tuvo lugar allí.
En primer plano, un cuerpo de agua – probablemente un arroyo o canal – refleja la luz y los colores del entorno, duplicando visualmente la imagen y creando una sensación de profundidad. Se distingue una rueda hidráulica parcialmente sumergida en el agua, inactiva, lo que refuerza la impresión de abandono.
En el plano medio, se aprecia un carro tirado por un caballo, parado cerca del molino. La presencia del animal sugiere una actividad reciente o al menos una conexión con el lugar, aunque no se observa movimiento ni trabajo visible. Algunas figuras humanas, pequeñas y apenas perceptibles, aparecen en la zona de la rueda hidráulica, añadiendo una nota de misterio a la escena.
La paleta de colores es predominantemente cálida: ocres, amarillos, verdes oliva y marrones dominan el conjunto, evocando una atmósfera nostálgica y melancólica. La pincelada es visible y expresiva, contribuyendo a la sensación de movimiento y vitalidad en medio del aparente abandono.
Subtextualmente, la pintura parece explorar temas como el paso del tiempo, la decadencia de las tradiciones rurales y la relación entre el hombre y la naturaleza. El molino, símbolo de una actividad productiva y un modo de vida específico, se presenta ahora como un vestigio del pasado, absorbido por la vegetación y aparentemente olvidado. La presencia del caballo y el carro, junto con las figuras humanas, insinúan una historia más compleja, quizás de transición o de memoria colectiva. La luz dorada, aunque agradable a la vista, también puede interpretarse como un velo que cubre una realidad más sombría: la pérdida de un modo de vida y la inevitabilidad del cambio. La composición general invita a la reflexión sobre el ciclo de la vida y la naturaleza efímera de las cosas materiales.