pic07453 Shen Mei (1947-)

En esta pintura, observamos un gallo blanco como figura central, posado sobre una brizna de hierba que se extiende verticalmente en el extremo izquierdo del plano. El ave presenta una postura tensa, con las patas ligeramente levantadas y la cresta roja erguida, sugiriendo alerta o movimiento inminente. Su plumaje, minuciosamente detallado, contrasta con el fondo difuso y onírico.
El entorno inmediato al gallo está poblado de hojas amarillentas, dispuestas en racimos que se extienden desde la parte superior izquierda hacia el centro de la composición. Estas hojas, pintadas con una técnica que evoca la acuarela o el gouache, parecen flotar sobre un fondo nebuloso, creando una sensación de irrealidad y ligereza. La paleta cromática es predominantemente cálida: los amarillos dorados de las hojas se complementan con los tonos tierra del suelo y el blanco inmaculado del gallo, acentuado por el rojo vibrante de su cresta y barbillas.
A la izquierda, adosada al borde vertical, se aprecia una caligrafía en caracteres asiáticos, presumiblemente un sello o firma del artista, que añade un elemento cultural específico a la obra. La presencia de esta escritura sugiere una conexión con tradiciones artísticas orientales, donde la caligrafía es considerada una forma de arte por derecho propio.
Subtextualmente, el gallo podría interpretarse como símbolo de valentía, fertilidad y buena suerte – atributos frecuentemente asociados a este animal en diversas culturas. Su postura alerta puede aludir a un estado de vigilancia o anticipación, mientras que la atmósfera etérea del fondo sugiere una conexión con lo espiritual o trascendental. La brizna de hierba sobre la que se apoya el gallo podría simbolizar fragilidad y resistencia, representando la capacidad de prosperar incluso en condiciones precarias. En conjunto, la pintura evoca un sentimiento de serenidad interrumpida por una sutil tensión, invitando a la contemplación y a la reflexión sobre los ciclos de la vida y la naturaleza.