Madonna & Child, Palazzo Medici Riccardi, Florence. Fra Filippo Lippi

Aquí se observa una composición vertical que presenta a una mujer y un niño pequeño en un espacio arquitectónico delimitado por pilastras y arcos de medio punto. La figura femenina, presumiblemente la madre, está sentada, con el rostro ligeramente inclinado hacia su hijo, quien se apoya sobre ella. La mirada de ambos converge, estableciendo una conexión íntima que transmite ternura y protección maternal.
El niño, representado con una anatomía realista pero idealizada, parece estar a punto de dar un paso adelante, sugiriendo movimiento y vitalidad. Su desnudez contrasta con la vestimenta más elaborada de la mujer, quien porta un manto rojo forrado con detalles dorados sobre una túnica blanca. La corona que cubre su cabello alude a su naturaleza divina o a su papel como figura venerada.
El fondo arquitectónico, aunque estilizado y carente de profundidad espacial dramática, proporciona un marco formal que enmarca la escena central. La luz incide suavemente sobre las figuras, modelando sus volúmenes y acentuando los pliegues de sus ropas. La paleta cromática es rica en tonos cálidos: rojos, dorados y ocres dominan la composición, creando una atmósfera de solemnidad y devoción.
Más allá de la representación literal de una madre con su hijo, esta pintura parece explorar temas de maternidad, divinidad y protección. La disposición de las figuras, el uso de la luz y los símbolos presentes (la corona, el manto) contribuyen a crear un ambiente de reverencia y contemplación. La arquitectura que sirve de telón de fondo podría interpretarse como una metáfora del templo o del hogar divino, reforzando así la importancia espiritual de la escena representada. La serenidad en las expresiones de ambos personajes sugiere una armonía interior y una conexión trascendental.