File9470 William Victor Higgins (1884-1949)

Aquí se observa una composición paisajística centrada en dos árboles de porte imponente que dominan la parte inferior del plano. Su forma es densa y piramidal, con una silueta casi escultórica que los distingue. El árbol a la izquierda presenta una tonalidad verdosa oscura, mientras que el de la derecha exhibe matices más dorados y ocres, sugiriendo quizás una exposición diferenciada a la luz solar o una especie distinta.
En segundo plano, se extienden montañas de perfil suave y coloración terrosa, envueltas en una atmósfera brumosa que atenúa sus contornos y les confiere una sensación de lejanía e inmensidad. El cielo, visible entre las cimas montañosas, es un gradiente sutil de tonos pálidos, con indicios de luz difusa.
La pincelada es suelta y expresiva, evidenciando una preocupación por captar la textura y el volumen de los elementos representados más que por reproducir una imagen fotográfica. La aplicación del color es intuitiva, buscando efectos de contraste y armonía cromática. Se aprecia un juego de luces y sombras que modela las formas y contribuye a crear una sensación de profundidad.
La composición sugiere una reflexión sobre la relación entre el hombre y la naturaleza. Los árboles, con su fuerza y resistencia, parecen símbolos de permanencia frente a la inmensidad del paisaje montañoso. La atmósfera brumosa podría interpretarse como una metáfora de lo desconocido o de los límites de la percepción humana. La ausencia de figuras humanas refuerza esta sensación de soledad y contemplación ante el poderío natural.
El autor parece interesado en transmitir no solo una representación visual del lugar, sino también una experiencia emocional: un sentimiento de asombro, respeto y quizás cierta melancolía frente a la grandiosidad del mundo que nos rodea. La paleta de colores cálidos y terrosos contribuye a crear una atmósfera serena y contemplativa, invitando al espectador a sumergirse en el paisaje y a reflexionar sobre su propia relación con él.