Vincent van Gogh – Oleanders Metropolitan Museum: part 2

Descripción del cuadro La adelfa de Vincent van Gogh

El célebre pintor postimpresionista francés Vincent Van Gogh no fue nada popular en vida. Sin embargo, más de un siglo después, sus obras son reconocidas como algunas de las más caras del arte moderno. Hoy adornan las salas de varios museos y galerías.

Uno de los temas más populares en la obra del artista han sido las flores. Había rosas y zinnias, claveles y margaritas, lirios y acianos, acacias y castaños y adelfas. El artista comenzó a centrarse en las flores después de trasladarse a París.

Van Gogh pintaba con regularidad, aprovechando la diversidad de colores en el lienzo. Esto es lo que hace que sus bodegones destaquen por su calidad pictórica. En sus obras, las flores se han convertido en un reflejo de la belleza del mundo que le rodea, que tan a menudo inspira al creador.

En este cuadro, Van Gogh captó para siempre las hermosas adelfas posadas en un jarrón. Sus grandes y pesadas ramas ocupan la mayor parte de la composición. En la esquina inferior izquierda, el pintor colocó dos tapas amarillas brillantes. Lo más probable es que Van Gogh quisiera evocar las populares novelas francesas a las que era aficionado.

Van Gogh juega con el contraste y las diferencias de color brillantes. Los colores del cuadro parecen especialmente limpios y profundos, y los contrastes armonizan entre sí.

Los brotes de color rosa claro aparecen como manchas ardientes sobre un fondo de flores murales de color lechuga. Algunos detalles del cuadro se asemejan a los grabados japoneses. Este lienzo irradia optimismo y alegría al contemplar la composición.