Still life with flowers and fruits Alexej Jawlensky (1864-1941)

En esta composición, se observa una naturaleza muerta que desafía la perspectiva tradicional. El fondo, dividido en zonas de color intenso –un verde vibrante a la izquierda y un rojo carmín a la derecha– crea una atmósfera inusual, casi teatral, que aleja el conjunto del realismo. La superficie sobre la cual descansan los objetos parece ser una mesa cubierta con un tejido de tonalidades verdosas, aunque su representación es simplificada, carente de detalles texturísticos.
El artista ha dispuesto varios elementos: una jarra decorada con motivos florales a la izquierda, que contiene unas flores oscuras y casi apagadas; una vasija azul, más imponente en tamaño y posición central, rebosante de un ramo de flores amarillas que irradian vitalidad; y una selección de frutas –manzanas rojas y peras verdes– sobre un plato circular. La disposición no parece obedecer a una lógica compositiva naturalista, sino a una búsqueda deliberada de contrastes cromáticos y volumétricos.
La pincelada es gruesa y visible, otorgando a la obra una textura palpable y una sensación de inmediatez. Los colores son intensos y no siempre realistas; se utilizan para crear un efecto emocional más que descriptivo. La luz, aunque difusa, parece emanar del centro de la composición, resaltando las flores amarillas y creando sombras simplificadas que contribuyen a la bidimensionalidad general.
Más allá de la mera representación de objetos cotidianos, esta pintura sugiere una reflexión sobre la percepción y la memoria. La distorsión de la perspectiva y el uso audaz del color pueden interpretarse como una exploración de la subjetividad en la experiencia visual. El contraste entre las flores vibrantes y las frutas más sobrias podría aludir a la fugacidad de la belleza o a la dualidad entre la vida y la decadencia. La ausencia de figuras humanas refuerza la sensación de un mundo aislado, contemplado desde una distancia emocional. En definitiva, se trata de una obra que invita a la reflexión sobre la naturaleza ilusoria de la realidad y el poder del arte para transformarla.