Viggo Johansen – Sheep Grazing
Ubicación: Private Collection
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Comentarios: 2 Ответы
идиллия
Вигго Йохансен (Юхансен) принадлежал к группе Скагенских художников. Вот что нашла в интернете:
Скаген – название маленькой рыбацкой деревушки в Дании. К концу 19-ого столетия несколько художников объединились в группу (скагенская), работали на пленэре, изучали жизнь рыбаков и правдиво передавали ее в своих полотнах. В Скагене Северное море соединяется с Балтикой, таким образом живописцы Скагена передавали впечатления о море, работали с игрой волн, разбивающихся друг о друга. Они наблюдали за работающими людьми или детьми, играющими на берегу. Яркий скандинавский свет очаровывал живописцев и это придает особенное очарование их картинам. Как более поздние импрессионисты, они накладывали свои тени, и они также прибавили дополнительные контрасты, чтобы усилить яркость цветов. Однако, живописцы Скагена не только представляли наружные сцены в своей работе; они также работали со светом, который доминирует над этими сценами.
Живописцы Скаген регулярно встречались в гостинице, которая принадлежала отцу одного из членов группы, Анне Анчер, чтобы обменяться идеями и впечатлениями. Здесь они также установили свой собственный музей, Скагенский музей. Назову имена художников принадлежащих к Скагенской группе: Мишель и Анна Анчер, Вигго Йохансон, Петер Северин и Мари Крёйер, Кристиан Крог, Карл Лошер, Лориц Тюксен.
И свое мнение: догадываться по очертаниям, что же таки изображено, мне не в кайф. Поэтому как ни назови, но импрессионизм – направление мне не близкое.
No se puede comentar Por qué?
En el horizonte, se vislumbra una masa acuática, posiblemente un lago o una bahía, que se extiende hasta perderse de vista. La línea costera, delineada por una franja de vegetación más oscura y árboles dispersos, crea una sensación de profundidad y lejanía. El cielo, cubierto por nubes grises y difusas, aporta una atmósfera melancólica y serena a la composición. La luz es suave y uniforme, sin sombras marcadas, lo que contribuye a la impresión general de quietud y paz.
El autor ha logrado capturar un instante de cotidianidad rural, donde la vida transcurre en armonía con la naturaleza. La ausencia de figuras humanas refuerza esta sensación de aislamiento y contemplación. La repetición del motivo ovino sugiere una idea de abundancia y prosperidad, pero también puede interpretarse como símbolo de docilidad y dependencia.
El uso de colores primarios, aunque atenuados, genera un efecto visual agradable y evocador. La técnica impresionista, con sus pinceladas rápidas y su atención a la luz, transmite una impresión de inmediatez y espontaneidad. La composición, equilibrada y sencilla, invita al espectador a sumergirse en la atmósfera bucólica del paisaje y a reflexionar sobre la belleza simple de la vida rural. Se intuye una cierta nostalgia por un mundo perdido o idealizado, donde el tiempo parece detenerse y la conexión con la naturaleza es primordial.