Street in front of Dr. Bartolo’s house. Scenery sketch for G.Rossini’s opera The Barber of Seville Alexander Golovin (1863-1930)

Aquí se presenta una representación de una calle estrecha y sinuosa, presumiblemente en un entorno urbano andaluz. La perspectiva es ligeramente elevada, otorgando al espectador una visión general del espacio. Los edificios que flanquean la vía exhiben una arquitectura peculiar: fachadas con balcones prominentes, ventanas irregulares y una marcada verticalidad acentuada por sombras profundas. La paleta de colores se inclina hacia tonos fríos – azules, grises y verdes – aunque el uso del amarillo en las paredes y los balcones introduce un contraste vibrante que atrae la atención.
El pavimento, representado con pinceladas rápidas y texturizadas, sugiere una superficie irregular y desgastada por el tiempo. Una luz tenue, posiblemente proveniente de la luna visible en el cielo nocturno, ilumina la escena, creando una atmósfera misteriosa y ligeramente melancólica. La ausencia de figuras humanas refuerza esta sensación de quietud y aislamiento.
La parte superior del cuadro está dominada por un elemento decorativo que simula una cortina o toldo con motivos geométricos repetitivos en tonos rojizos y azulados. Esta adición, más allá de su función escenográfica, introduce una capa de artificialidad que distorsiona la percepción de la realidad. La composición general, aunque aparentemente realista en su representación arquitectónica, se inclina hacia un estilo expresionista, donde la deformación y la exageración sirven para transmitir una impresión subjetiva del lugar.
Subtextualmente, el cuadro parece evocar una sensación de opresión y secreto. La estrechez de la calle, las sombras amenazantes y la arquitectura laberíntica sugieren un espacio propicio para intrigas y encuentros clandestinos – elementos recurrentes en la trama que se desarrolla en este escenario operístico. La luz lunar, a menudo asociada con la magia y lo oculto, contribuye a esta atmósfera de misterio. La artificialidad del elemento decorativo superior podría interpretarse como una metáfora de la naturaleza teatral de la vida misma, donde las apariencias engañan y los personajes desempeñan roles predefinidos. En definitiva, el autor ha logrado crear un ambiente que anticipa la complejidad emocional y narrativa de la obra para la cual fue concebido.