#44516 Baldomero Romero Ressendi

Aquí se observa un dibujo a lápiz que retrata el rostro y parte del torso de una figura masculina. La composición es vertical, centrada en la cabeza y los hombros, con un encuadre relativamente ajustado que intensifica la sensación de intimidad y cercanía al sujeto.
El autor ha empleado un trazo nervioso y expresivo, sin buscar la perfección mimética. Las líneas son rápidas, a veces interrumpidas, sugiriendo una ejecución espontánea o un estudio preliminar. La técnica acentúa las texturas de la piel, evidenciando arrugas, surcos y marcas que denotan el paso del tiempo y, posiblemente, una vida marcada por experiencias intensas.
La expresión facial es particularmente significativa. Los ojos están cerrados, la boca ligeramente entreabierta en lo que podría interpretarse como un suspiro o una mueca de dolor. La tensión se percibe en los músculos alrededor de la mandíbula y en las líneas del cuello. No se trata de una representación de sufrimiento agudo, sino más bien de una resignación melancólica, una carga emocional palpable.
El autor ha prestado especial atención a la iluminación, que proviene de un lado, creando fuertes contrastes entre luces y sombras. Esta técnica resalta el relieve facial y acentúa la atmósfera sombría y contemplativa del dibujo. La ausencia de color contribuye a esta sensación de austeridad y concentración en lo esencial: la expresión humana.
En cuanto a los subtextos, se puede inferir una reflexión sobre la fragilidad de la existencia, la inevitabilidad del sufrimiento y la complejidad de las emociones humanas. El retrato no busca idealizar al sujeto, sino mostrarlo con sus imperfecciones y vulnerabilidades. La postura inclinada sugiere abatimiento, pero también una cierta introspección, como si el individuo estuviera sumido en un profundo proceso de reflexión personal. La firma visible en la esquina inferior derecha, aunque discreta, añade una capa de autenticidad a la obra, confirmando su carácter íntimo y personal.