Encyclopedia
27.10.2020 10 388
Al igual que en los Países Bajos, la época barroca del siglo XVII fue la edad de oro de la pintura española . Liberados de la mayoría de los elementos italianos y auspiciados por una Iglesia católica intransigente - fuertemente apoyada por los piadosos emperadores Habsburgo - los pintores barrocos españoles adoptaron el estilo duro y noble del arte católico de la Contrarreforma, que combinaba línea y color, así como grafismo y pintura, e incorporaba un sentido de la observación tan agudo que ninguna otra época o estilo del arte cristiano pudo superarlo en veracidad.
27.10.2020 7 035
El término «Realismo socialista» se refiere a cualquier pintura o escultura creada en un estilo realista que contenga un mensaje socialista. A veces llamado arte comunista, este tipo político de pintura realista se ilustra mejor con el estilo del arte ruso, que se introdujo a finales de los años veinte y principios de los treinta, durante la era estalinista, y que se convirtió en obligatorio para todos los artistas.
27.10.2020 4 665
¿Qué es el realismo socialista?
En el arte contemporáneo, la expresión «realismo social» se ha asociado tradicionalmente con el arte estadounidense de entreguerras que comentaba las condiciones sociales, económicas y políticas imperantes durante la época de la Depresión. Plasmado en la obra de Ben Shahn (1898-1969), el realismo socialista estadounidense fue uno de los dos movimientos artísticos modernos de carácter izquierdista; el otro fue el realismo socialista de origen soviético.
27.10.2020 5 953
Durante la mayor parte del siglo XVI, España estuvo gobernada por dos monarcas, el emperador Carlos V (1516-1556) y su hijo Felipe II (1556-1598). Ambos trataron de centralizar el poder real e identificaron fuertemente la corona con la Iglesia. Aunque Felipe II estaba especialmente interesado y bien informado sobre arte, y encargó obras a una amplia gama de artistas, entre ellos Tiziano, El Bosco y El Greco, el mecenazgo de las artes en España procedía principalmente de la Iglesia.
26.10.2020 16 425
La arquitectura del siglo XIX estuvo muy influida por movimientos arquitectónicos anteriores y estilos extranjeros y exóticos que se adaptaron a las nuevas tecnologías de la modernidad temprana. Los diseños griegos, góticos y renacentistas se combinaron con métodos y materiales de ingeniería modernos.
26.10.2020 8 123
El Salón es la exposición oficial de arte de la Academia Francesa de Bellas Artes (Académie des Beaux-Arts) de París. Se celebró por primera vez en 1667, y su nombre hace referencia a su ubicación en el Salón Carré del Louvre . Durante casi 150 años (c. 1740-1890)
26.10.2020 7 867
El Salón de Otoño es una exposición anual de arte que se celebra en París. Fundado en 1903, se convirtió en un importante foro de arte moderno experimental en la década de 1900: Fue esencialmente un lugar de exposición alternativo para pintores y escultores modernistas del siglo XX que habían sido rechazados por el Salón oficial (dirigido por la conservadora Sociedad de Artistas Franceses), pero que no querían exponer en el autorizado Salon des Indépendants .
26.10.2020 29 450
El arte ruso de principios del siglo XIX estaba profundamente impregnado de romanticismo . En Rusia este espíritu denotaba algo muy distinto de lo que ocurría en Occidente, donde abarcaba manifestaciones como el paisaje sombrío, el entorno gótico en la literatura, etc. En Occidente, el Romanticismo fue esencialmente un movimiento revolucionario contra el dominio de la tradición clásica. En Rusia, sin embargo, gracias a la influencia de Byron, Pushkin y Lermontov, el término en su significado original del siglo XVII pasó a interpretarse como una obra que poseía aquellos elementos sublimes y fantásticos característicos de los romances de antaño.
26.10.2020 27 164
Tras la muerte de Pedro el Grande a la edad de 52 años , el arte ruso entró en una fase de gran incertidumbre. Las camarillas gobernantes encabezadas por Catalina I (1725-1727), Pedro II (1727-1730) y la zarina Ana (1730-1740) se sucedieron, y después la hija de Pedro I, Isabel (1741-1761), se convirtió en emperatriz. Comenzó así otro periodo de florecimiento de la cultura rusa, que continuó con la sucesora de Isabel, Catalina la Grande (1762-1796).
26.10.2020 13 465
Hasta finales del siglo XVI el arte ruso -especialmente la pintura- se limitaba prácticamente a temas religiosos, que, además, debían representarse de una manera especial determinada por la tradición religiosa.
26.10.2020 28 402
Las obras de arte más antiguas de Rusia se remontan a la Edad de Piedra. La obra de arte rusa más antigua que se conoce es la Venus de Kostenki (c. 23.000-22.000 a.C.), una talla en hueso de mamut. La figura femenina descubierta en Kostenki pertenece a la cultura gravettiana.
26.10.2020 7 680
La Escuela Sienesa de arte italiano, fundada por Guido da Siena (activo después de 1250) y Coppo di Marcovaldo (1225-1274), floreció en Siena entre los siglos XIII y XV. Dedicada exclusivamente al arte cristiano, ejerció una influencia considerable en el desarrollo de la pintura prerrenacentista (ca. 1300-1400).
26.10.2020 18 386
En la historia del arte cristiano, el término «románico» es un término bastante vago y principalmente arquitectónico que se ha extendido a otras disciplinas de las bellas artes como la pintura y la escultura. Mientras que la arquitectura románica se caracteriza por una nueva escala y la escultura románica por un mayor realismo, la pintura románica (1000-1200) se caracteriza por una nueva formalidad de estilo, desprovista en gran medida del naturalismo y humanismo tanto de sus predecesores clásicos como de sus sucesores góticos.
26.10.2020 5 873
La Royal Academy (RA) es un organismo independiente, presidido por eminentes artistas y arquitectos, cuyo objetivo es promover la creación, el disfrute y la apreciación de las artes visuales en el Reino Unido, principalmente a través de exposiciones, educación y debate.
26.10.2020 16 839
A pesar de los primeros esfuerzos de pioneros como El Greco (Domenikos Theotokopoulos) (1541-1614), Adam Elsheimer (1578-1610) y Claude Lorrain (1604-1682), el estilo que conocemos como Romanticismo no cobró impulso hasta finales del siglo XVIII, cuando el elemento heroico del Neoclasicismo empezó a desempeñar un papel central en la pintura .