Goldfish Gustav Klimt (1862-1918)
Gustav Klimt – Goldfish
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Pintor: Gustav Klimt
Ubicación: Art Museum (Kunstmuseum), Solothurn.
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Klimt fue un famoso pintor modernista austriaco que favoreció las representaciones del cuerpo femenino, a menudo desnudo y erótico, en sus cuadros. Si aparecía un hombre en el cuadro, su rostro solía estar discretamente oculto y disimulado por el artista, mientras que la mujer siempre miraba de frente. La temática de sus cuadros provocó mucha controversia en la sociedad contemporánea: la carne desnuda parecía inmoral para muchos, los críticos denunciaron a Klimt sin rechistar, pero él siempre ignoró su opinión y siguió pintando a su estilo. "Goldfish" se titulaba originalmente "To My Critics" (A mis críticos) y pretendía reflejar la reacción del artista a la avalancha de críticas que siguió al gran encargo que había realizado.
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Descripción del cuadro El pez dorado de Gustav Klimt
Klimt fue un famoso pintor modernista austriaco que favoreció las representaciones del cuerpo femenino, a menudo desnudo y erótico, en sus cuadros. Si aparecía un hombre en el cuadro, su rostro solía estar discretamente oculto y disimulado por el artista, mientras que la mujer siempre miraba de frente.
La temática de sus cuadros provocó mucha controversia en la sociedad contemporánea: la carne desnuda parecía inmoral para muchos, los críticos denunciaron a Klimt sin rechistar, pero él siempre ignoró su opinión y siguió pintando a su estilo.
"Goldfish" se titulaba originalmente "To My Critics" (A mis críticos) y pretendía reflejar la reacción del artista a la avalancha de críticas que siguió al gran encargo que había realizado. Los críticos le reprocharon que se burlara de la moral; en respuesta, Gustav Klimt pintó un cuadro que se burla de la moral y envía descaradamente a los críticos a lugares donde no brilla el sol. Combina el mundo submarino y el mundo humano en la mirada del artista. El agua bañada por el sol juega con el oro. Los peces parpadeantes se dedican a sus asuntos de peces.
Las algas se mueven en sintonía con el movimiento de las corrientes submarinas, y en medio de todo ello, las mujeres nadan orgánicamente, como sirenas o incluso peces. Las dos de la parte superior de la foto son sólo un fondo, no son demasiado brillantes, una está de espaldas, la otra está sonriendo, mostrando sólo la mitad de sí misma.
La imagen central del Pez de Oro, en cambio, es una mujer completa sentada en primer plano, resaltada tanto compositivamente como con colores vivos. Su pelo rojo ondea y se agita como las algas. Está sentada de espaldas al espectador y se gira disimuladamente: su expresión facial expresa burla y diversión, algo así como la frase "Bueno, ¿has comido?".
El evidente erotismo de su imagen no hace sino aumentar la burla, haciéndola casi indecente.
A este cuadro le siguió un nuevo aluvión de críticas, que Klimt ignoró.
Comentarios: 5 Ответы
я люблю Климта
Хороша!!!
Золотая рыбка. худ. Густав Климт
Борис Ханин
Плывет рыбешка по делам
Среди трех женских тел.
Как эротичны их тела,
Коль разглядеть сумел.
Здесь сочетание нашли:
Над и подводный мир.
Три девы тело оголив,
Себя не осрамив,
Плывут русалками в воде
Средь водорослей, волн.
Две – наверху, одна – на дне.
Две создают лишь фон:
Одна из них – своей спиной,
Другая – тем, где грудь.
А третья – с рыжей головой,
Сумела повернуть
К нам голову, Ее лицо
Лишь выражает смех.
Она глядится с наглецой
И ей плевать на всех.
А телу полному ее
Копна больших волос
Шик эротизма придает.
" Что, съел?" – ее вопрос.
я бы картину по другому назвал. ж-па
Nice ass
No se puede comentar Por qué?
La composición presenta tres figuras femeninas entrelazadas en un espacio indefinido, casi abstracto. Dos mujeres se abrazan o se funden parcialmente, mientras que una tercera figura aparece más separada, ubicada en la parte inferior del lienzo y con una orientación distinta.
El autor emplea una paleta cromática rica y cálida, dominada por tonos dorados, ocres, rojizos y verdes oscuros. La aplicación de la pintura es densa y texturizada, especialmente visible en las áreas donde se concentra el dorado, sugiriendo un uso abundante de pan de oro o pigmentos metálicos. Esta técnica aporta una cualidad luminosa y decorativa a la obra.
Las figuras femeninas no están representadas con un realismo anatómico preciso; sus formas son alargadas, estilizadas y ligeramente distorsionadas. La piel adquiere tonalidades nacaradas y translúcidas, evocando una sensación de fragilidad y sensualidad. La figura inferior se presenta en una posición más vulnerable, casi fetal, mientras que las dos figuras superiores parecen estar inmersas en un abrazo íntimo o un acto de contemplación mutua.
Un elemento central de la pintura es la presencia de un pez dorado, situado entre las figuras femeninas. El pez, con su color vibrante y su mirada fija, actúa como un punto focal que atrae la atención del espectador. Su inclusión podría interpretarse como un símbolo de fertilidad, prosperidad o incluso una representación del inconsciente.
El fondo es difuso y carece de profundidad, lo que contribuye a crear una atmósfera onírica y atemporal. Las líneas sinuosas y los contornos suaves sugieren un movimiento fluido y orgánico entre las figuras.
En cuanto a posibles subtextos, la obra parece explorar temas relacionados con la feminidad, la sexualidad, el deseo y la conexión íntima entre mujeres. La representación de las figuras femeninas como entidades etéreas y casi abstractas podría interpretarse como una búsqueda de la esencia femenina más allá de las convenciones sociales o los estereotipos tradicionales. El pez dorado, por su parte, podría simbolizar un anhelo profundo o una fuerza vital que impulsa a las figuras hacia la unión y la trascendencia. La ausencia de un contexto narrativo claro invita al espectador a realizar una interpretación personal y subjetiva de la obra.