Evening. 1917 Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939)

Aquí se observa una escena nocturna de marcada atmósfera melancólica y contemplativa. La composición se articula en torno a dos figuras humanas: un hombre vestido con esmoquin y una mujer sentada que toca la guitarra. El hombre, situado a la izquierda, presenta una postura ligeramente distante, con el peso del cuerpo apoyado sobre una pierna y los brazos cruzados tras la espalda; su expresión facial sugiere una introspección profunda, casi una resignación silenciosa. La mujer, por su parte, se muestra absorta en su música, aunque su rostro también denota cierta tristeza o anhelo.
La luz juega un papel crucial en la obra. Una intensa luminosidad irrumpe desde el exterior a través de un amplio ventanal, iluminando parcialmente las figuras y creando un contraste dramático con la oscuridad del interior. El cielo nocturno, visible a través del ventanal, se presenta como una masa azulada salpicada por la luz de la luna, que aporta un elemento de misterio y romanticismo a la escena.
El uso del color es igualmente significativo. Predominan los tonos oscuros –negros, marrones, rojos– que contribuyen a crear una atmósfera opresiva y sombría. La blancura de las vestimentas de la mujer contrasta con esta paleta oscura, atrayendo la atención hacia ella y sugiriendo quizás una pureza o inocencia amenazada por el entorno. El grupo de rosas rojas en la parte derecha del cuadro introduce un elemento de pasión y sensualidad que se contrapone a la atmósfera general de melancolía.
En cuanto a los subtextos, la pintura parece explorar temas como la soledad, la pérdida, el anhelo y la fugacidad del tiempo. La música, interpretada por la mujer, podría simbolizar un intento de consuelo o escape ante las dificultades de la vida. El hombre, con su postura distante y su expresión introspectiva, podría representar una figura alienada, incapaz de conectar plenamente con el mundo que le rodea. La luz lunar, como símbolo tradicional de romanticismo y misterio, intensifica la sensación de anhelo e idealización presente en la obra. La composición general sugiere un momento de quietud y reflexión, suspendido entre la realidad y la imaginación.