In the country. 1895 Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939)
Konstantin Alekseevich Korovin – In the country. 1895
Editar atribución
Descargar a tamaño completo: 536×1000 px (0,1 Mb)
Pintor: Konstantin Alekseevich Korovin
Korovin, ejecutando un óleo sobre lienzo titulado "En la Dacha", ha conseguido maximizar la calidad de su actitud ante el mundo que le rodea. El artista fue muy cualitativamente capaz de transmitir al espectador, a través de su pintura, la singular cotidianidad de la existencia, fue capaz de transmitir un cuadro aparentemente típico, doméstico, que por su propia apariencia habla de la esencia del propio artista. También hay que decir que sólo un artista verdaderamente profesional, con una capacidad extraordinaria para penetrar en la esencia del cuadro y no limitarse a trasladar al lienzo lo que ha visto, podría llevar a cabo una tarea tan exigente.
Descripción del cuadro de Konstantin Korovin "En la Dacha".
Korovin, ejecutando un óleo sobre lienzo titulado "En la Dacha", ha conseguido maximizar la calidad de su actitud ante el mundo que le rodea. El artista fue muy cualitativamente capaz de transmitir al espectador, a través de su pintura, la singular cotidianidad de la existencia, fue capaz de transmitir un cuadro aparentemente típico, doméstico, que por su propia apariencia habla de la esencia del propio artista.
También hay que decir que sólo un artista verdaderamente profesional, con una capacidad extraordinaria para penetrar en la esencia del cuadro y no limitarse a trasladar al lienzo lo que ha visto, podría llevar a cabo una tarea tan exigente. También hay que añadir que el lienzo tiene una gran energía, y el maestro muestra todo el encanto de la naturaleza rusa y la pone en la primera etapa de su arte.
Así, un motivo completamente ordinario y cotidiano, se convierte en algo extraordinario. Así, el espectador ve a una mujer aparentemente ordinaria lavándose las manos, en el umbral de su habitación en la casa de campo. Pero el problema es que éste no es el punto central del cuadro, lo que el artista está tratando de enfatizar al espectador.
El maestro pone el acento exactamente en el despertar de la naturaleza, después de una noche de sueño, en el llenado de todo el espacio visible con el aire de la mañana, gracias al cual todas las plantas del jardín, que se esconde al otro lado de la puerta, empiezan a despertar. El uso que hace el maestro de los tonos plateados, en este momento, es especialmente delicado y ligero.
Gracias a esta tonalidad, el artista también transmite los rayos del sol que penetran lentamente en la habitación, llenando e iluminando todo lo que hay alrededor, incluida la figura de la mujer. De este modo, el artista parece fusionar la mujer y el jardín verde, equiparándolos y al mismo tiempo magnificándolos.
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Necesitas iniciar sesión
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
No se puede comentar Por qué?
La imagen tiene algo de esto: gente, hombre, mujer, ventana, vestir, dos, casa, niño, vista lateral, paisaje, ligero, madera, habitación, adentro.
Tal vez sea un cuadro de una mujer en una habitación con una mesa y una silla delante de una puerta.