LUBEN BOZHEN (supposed author) – Still life with a chessboard Louvre (Paris)

Aquí se observa una composición de naturaleza muerta que despliega un universo de significados a través de objetos cotidianos. La iluminación, intensa y direccional, modela las superficies con una claridad casi fotográfica, acentuando la textura del pan, el brillo del cristal y el lustre del tablero de ajedrez. El fondo oscuro, casi negro, concentra la atención en los elementos dispuestos sobre la mesa de madera.
El conjunto se articula alrededor de un eje diagonal que parte desde la esquina superior izquierda hasta la inferior derecha, guiando la mirada a través de los diversos objetos. Un vaso de vidrio rojo, parcialmente lleno, refleja la luz con una intensidad particular, creando un punto focal inicial. Junto a él, un amasado de pan blanco, aparentemente recién horneado, irradia calidez y abundancia.
La presencia del tablero de ajedrez es central. No se aprecia ninguna partida en curso; las piezas parecen abandonadas, sugiriendo una interrupción o quizás la reflexión sobre la estrategia y el destino. El contraste entre los cuadrados negros y blancos enfatiza esta dualidad, un símbolo recurrente en el arte barroco que alude a la vida y la muerte, el bien y el mal.
Un instrumento musical, presumiblemente un laúd, se encuentra abierto sobre una partitura. La música, como el juego de ajedrez, implica habilidad, disciplina y una cierta previsión. La presencia de cartas apiladas refuerza esta idea de ocio refinado y juegos de azar. Un pequeño puñado de monedas doradas, a la derecha del laúd, podría simbolizar la prosperidad o la fugacidad de la riqueza.
Un ramillete de claveles rojos, delicadamente dispuestos en un jarrón de vidrio, aporta una nota de color vibrante y vitalidad al conjunto. Los claveles, tradicionalmente asociados con el amor y la devoción, introducen una dimensión emocional a la escena.
La disposición meticulosa de los objetos, la atención al detalle y la riqueza cromática sugieren una reflexión sobre la vanitas – la transitoriedad de la vida y la importancia del espíritu frente a las posesiones materiales. El autor parece invitar a la contemplación, proponiendo un diálogo silencioso entre el espectador y estos símbolos cargados de significado. La escena, en su aparente sencillez, encierra una complejidad interpretativa que invita a múltiples lecturas sobre la condición humana.