Part 5 National Gallery UK – Luis Melendez - Still Life with Oranges and Walnuts
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
El conjunto está dominado por una abundancia de frutas cítricas: naranjas, dispuestas en grupos que varían en su grado de madurez y disposición, sugieren generosidad y prosperidad. Junto a ellas, un plato rebosa de nueces, cuyo color terroso aporta calidez a la paleta cromática. La presencia de una sandía, con su piel rugosa y verdosa, introduce una nota de rusticidad y naturalidad.
La disposición de los objetos no es casual; se organiza en planos que juegan con la profundidad. Un pequeño barril de roble, junto con otros recipientes cilíndricos de madera, establece un eje vertical que guía la mirada del espectador. A su lado, una jarra de cerámica, de forma robusta y color ocre, introduce una nota de solidez y permanencia. La inclusión de lo que parece ser panela (azúcar de caña sin refinar) añade un elemento cultural específico, evocando tradiciones culinarias y la economía agraria.
La iluminación es crucial en esta pintura. Proviene de una fuente lateral, creando sombras pronunciadas que modelan los objetos y resaltan sus superficies. La luz se concentra en las áreas más brillantes de las frutas, enfatizando su jugosidad y frescura. El contraste entre la luz y la sombra contribuye a una sensación de realismo y dramatismo.
Más allá de la mera representación de objetos cotidianos, esta naturaleza muerta parece sugerir reflexiones sobre la transitoriedad del tiempo y la fugacidad de la vida. La abundancia de alimentos podría interpretarse como un símbolo de riqueza y prosperidad, pero también como una recordatorio de que incluso los bienes más preciados están sujetos a la decadencia. El juego de luces y sombras acentúa esta dualidad, invitando a la contemplación sobre la naturaleza efímera de las cosas materiales. La inclusión del año grabado en un objeto sugiere una datación precisa, anclando la escena en un momento histórico específico y reforzando la idea de la permanencia frente al cambio.