1934 Courses de taureaux (Corrida) 1 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Aquí se observa una escena de lidia, representada con una marcada simplificación formal y un lenguaje expresionista. La composición se articula alrededor de tres figuras principales: el torero, el toro y, en menor medida, la muleta. El torero, delineado con trazos angulosos y una máscara que oculta su rostro, domina visualmente la escena por su posición central y verticalidad. Su postura es tensa, casi amenazante, y el gesto de empuñar la muleta sugiere un control forzado sobre la bestia.
El toro, representado con volúmenes cúbicos y una paleta cromática dominada por tonos oscuros, irradia fuerza y agresividad. Sus cuernos se proyectan hacia adelante, enfatizando su movimiento y peligro potencial. La expresión del animal es de furia contenida, transmitiendo una sensación de angustia y resistencia.
La muleta, un elemento crucial en la ceremonia, aparece como un plano rectangular rojo que sirve como intermediario entre el torero y el toro. Su color vibrante contrasta con los tonos más apagados del resto de la composición, atrayendo la atención sobre este punto focal.
El fondo se reduce a una serie de planos superpuestos en tonos verdes y amarillos, creando una sensación de profundidad ambigua y un ambiente opresivo. La ausencia de detalles realistas contribuye a la atmósfera general de tensión y dramatismo.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas como el poder, el control, la confrontación y la vulnerabilidad. El torero, aunque aparentemente dominante, se presenta como una figura enigmática, quizás incluso atrapada en un ritual violento. La bestia, a pesar de su fuerza física, encarna una resistencia silenciosa ante la imposición humana. La simplificación de las formas y la distorsión de la perspectiva sugieren una crítica implícita a la tradición taurina, despojándola de su romanticismo idealizado para revelar su crudeza subyacente. La máscara del torero podría interpretarse como un símbolo de anonimato o incluso de la pérdida de identidad en el contexto de esta práctica cultural arraigada. En definitiva, se trata de una representación visceral y simbólica de un enfrentamiento primario entre hombre y animal.